Дети и творчество – неразделимые понятия. Каждый ребенок в душе – художник и скульптор, певец и музыкант. Творческие порывы у детей проявляются в самом невообразимом виде, но очень часто связаны с художественной деятельностью. Многие мамы рано или поздно задаются вопросом о том, зачем ребенку учиться рисовать? И правда, зачем, если вы не планируете вырастить еще одного Сурикова или Айвазовского? Если ваша задача – видеть своего ребенка успешным, уверенным в себе человеком, то поощряйте творческие проявления, потому что любая изобразительная работа – важное условие для нормального развития малыша.

Нетрадиционные техники рисования в детском саду и дома помогают развивать пространственное мышление, глазомер, координацию. Ведь малышу нужно связать единой композицией соотношение размеров деталей и гармонично их расположить на листе. При работе над сложной декоративной композицией ребенок учится планировать свои действия, выбирать подходящий материал. Для него очень важно понимать, что он может создать что-то своими руками.

Всем известно, что рисование – одно из самых любимых занятий наших деток. С огромным удовольствием они рисуют цветными карандашами, фломастерами, красками, макая кисть в яркую субстанцию. А почему бы не мокнуть туда пальчик или измазать краской всю ладошку? Изобразительному творчеству нельзя устанавливать рамки, нужно разрушать все границы привычного и традиционного!

Нетрадиционные техники рисования привлекают наших непосед значительно больше, ведь они не требуют усидчивости, дают более ярко раскрывать во время творчества свой потенциал, знакомят ребенка с возможностью необычно применить окружающие нас вещи в качестве материалов для творчества. Если самые необычные краски и яркие карандаши у малыша уже не вызывают былого интереса, то можно разбавить творчество вашего непоседы другими методами рисования. Чем же полезно рисование нетрадиционными способами в детском саду и дома?

• Малыш использует разнообразные материалы, узнает различия в фактурах, что позволяет совершенствовать мелкую моторику.
• Происходит знакомство с объемом, формой и пространством, что развивает воображение.
• Умение сочетать и смешивать оттенки развивает эстетический вкус.
• Использование необычных материалов развивает мышление, учит принимать нестандартные решения.
• Рисунки с использованием таких техник получаются значительно быстрее, что радует крох, которым так не хватает усидчивости.
• Добавляет уверенности в себе и веру в свои силы, ведь и без выдающихся умений можно создать неповторимый «шедевр»!

Все самые интересные техники и методики собрала и систематизировала Г.Н. Давыдова в книге «Нетрадиционные техники рисования в детском саду». Эта книга – прекрасный помощник как для воспитателя, так и для мамочки, которая хочет разнообразить досуг с малышом.

Начинаем творить: пальчики или ладошки

Нетрадиционные техники рисования подразумевают изображение образов с помощью различных материалов, в том числе и «нехудожественных»: скомканная бумага, поролон, нитки, парафиновая свеча или восковые мелки, высушенные листья; рисование без использования инструмента – ладошками или пальчиками и еще много чем. Такие методы с успехом применяют как в детсаду, так и дома.

Для разного возраста можно предложить свою технику, например, самым маленьким будет интересно рисовать пальчиками, ведь кисточку крохе держать еще трудно, а вот своими собственными ручками малыш уже владеет блестяще. Обмокните ладошку крохи в краску и предложите оставить след на бумаге, как оставляют следы кошечки и собачки. Рассмотрите с малышом отпечаток, на кого он похож? Выглядит, как слоник или черепашка, а если дорисуем глазик, будет рыбка! Всем действом руководит только фантазия вашего малыша, и если вдруг он растерялся, то помогите ему, проведите масте-класс – окрасьте свою ладонь и оставьте отпечаток. «Смотри, получилась мама слониха, а где же малыш слоненок?», – ребенок с удовольствием включится в такую забавную игру.

Обмакивать в краску можно и не всю ладошку, а только пальчики, и оставлять малюсенькие отпечатки. Чем больше разноцветных отпечатков, тем интереснее рисунок, – пусть малыш фантазирует в свое удовольствие. Взрослые должны быть готовы к тому, что краска будет не только на листочке, но и на малыше, точнее, малыш будет в ней весь и окружающие предметы тоже. Поэтому о чистоте позаботьтесь заранее: застелите стол, где планируете устроить творческую мастерскую, клеенкой, а на малыша наденьте фартучек и нарукавники, в противном случае о каком полете фантазии может быть речь, если вы будете постоянно одергивать малыша: «Аккуратнее, испачкаешься!».

Продолжаем фантазировать. Штампы, оттиски

Детишкам разного возраста в ходе рисования нравится использовать штампы. Эта уникальная техника нетрадиционного метода рисования в детском саду настолько легка в исполнении и многообразна в проявлении, что прекрасно подходит для работы и в садике, и дома. Готовые штампы можно приобрести в магазине художественных товаров. Но гораздо интереснее изготовить штамп самостоятельно, а еще лучше с малышом.

В качестве штампа подойдет практически все, что можно обмакнуть в краску, а затем оставить отпечаток на листе бумаги. Можно разрезать яблоко или картофель – это самый простой штамп. На половинке картофеля можно вырезать какую-нибудь фигурку: сердечко или цветочек. Еще штамп делают из обыкновенных ниток, намотав их на любое основание. Нитки можно и не наматывать, а просто погрузить в краску. После тщательной пропитки их раскладывают на одном листе, другим накрывают, слегка прижимают, и любуются замысловатым узором.

Несложно изготовить штамп из обыкновенного пластилина. Придумайте интересную форму и оформите небольшой кусочек пластилина. Краску для классических штампов лучше выбирать густую. Необычную фактуру фону можно придать, применив скомканную салфетку или бумагу, а дальше по отработанной схеме: макаем в краску и штампуем. Очень красивые штампы получаются из засушенных листьев: покрасьте листик краской с одной стороны, положите на бумагу и прижмите. После того как убрали крашеный листик, получилась картина «Золотая осень» – малыш в полном восторге.

Существует еще одна нетрадиционная техника рисования, похожая на штамп, но с интересной особенностью, – рисование поролоном. Отрежьте небольшой кусочек от обыкновенной губки, обмакните в краску и с несильным нажимом покрывайте лист. Вот так легко и просто получается замечательный фон для дальнейшего рисования, а если использовать трафареты или шаблоны для детского рисования, получится изумительный цветочный, или геометрический узор.

Рисование точками

Как метод изобразительного творчества для малышей можно выделить рисование точками. Эта несложная техника понятна даже крохе. Вам понадобятся краски и ватные палочки или обычные фломастеры. Окунаем палочку в краску, и несильным нажатием рисуем точку на листе бумаги, потом еще одну – так до тех пор, пока придуманный образ не проявится на альбомном листе. Можно помочь малышу, нарисовав контур будущего рисунка, а он заполнит его большим количеством ярких отпечатков. Тематика точечного рисунка может быть любая – и зимняя сказка, и яркое солнышко. Обучение в таком нежном возрасте следует проводить ненавязчиво, в виде игры.

Техника «монотипия»

Для старших деток можно предложить более интересные виды художественного творчества. Например, интересная техника, которая тоже основана на оттисках – «Монотипия». Ее целью является создание симметричного рисунка, такого как гриб, насекомое (бабочка или божья коровка), для старшей дошкольной группы можно изобразить пейзаж, отражающийся в озере.

Берем альбомный лист бумаги, перегибаем пополам, далее, разворачиваем и рисуем на одной половине относительно линии сгиба. Раз мы договорились изобразить бабочку, то рисуем одно крылышко, затем проглаживаем рукой сложенный лист. Раскрываем – у бабочки уже два крыла и они совершенно одинаковые! Недостающие элементы можно дорисовать кисточкой.

Чувство восторга обеспечено, в то время как ребенок понимает, что его «хулиганские» действия, когда на лист альбома летят кляксы и брызги, – это тоже вид искусства. «Кляксография» ещё имеет название «Набрызг». Такими техниками можно достичь необычных художественных эффектов.

Разбрызгивание краски, он же «Набрызг». На помощь нам придет зубная щетка. Аккуратно макают ее в краску и несильно постукивают ручкой или карандашом по направлению к себе. На листе остается огромное количество мелких капелек. С помощью такой нетрадиционной техники рисования получается очень реалистичный зимний пейзаж или далекий космос с множеством звезд. «Кляксография» поможет юному художнику заселить необитаемые планеты космоса забавными пришельцами. Стоит только набрать на кисть побольше краски и дать ей стечь на лист бумаги, – получилась клякса. А теперь дуем на нее, разгоняя лучики в разные стороны. Дорисуем высохшей кляксе пару глазок, а можно и две пары, это же неведомое животное, и отправим заселять его далекие миры!

Интересную фактуру можно достичь методом использования сухой кисти. Сухую широкую кисть слегка погрузить в гуашь, лишнюю краску обтереть о баночку. Рисуем вертикальными тычковыми движениями. Изображение получается «лохматым» и «колючим», таким способом очень реалистичными получаются ёлочки и ёжики, поле с зеленой травой. Таким нетрадиционным способом в детском саду можно рисовать цветы, например, астры.

Невероятные возможности привычных вещей.

1. Мыльные пузыри.

Оказывается, мыльные пузыри можно не только надувать и лопать, а еще ими можно рисовать. В стаканчике с мыльным раствором развести немного краски, взять трубочку и напускать в стакан пузырей. Такой фокус ваши детки проделают с удовольствием. Ну вот, яркой разноцветной пены много, прикладывайте к ней лист бумаги, а как только пузыри начинают проявляться, бумагу нужно убрать – красочный узор готов!

1. Соль.

Не удивляйтесь, но соль можно использовать не только в кулинарии. Интересная фактура получится, если невысохший рисунок посыпать солью, а когда краска высохнет, просто струсить.

1. Песок, бисер и различные крупы также применяют для создания творческих фактур. Существует несколько вариантов использования таких материалов.

• Предварительно покрытый клеем лист посыпаем крупой, песком или бисером, а затем рисуем по фактурной поверхности.
• Покрываем клеем участки в тех местах, где будет изображен рисунок.
• Заранее раскрасить и высушить нужные материалы, а затем украшать ими рисунок.

Классика в нетрадиционном прочтении

Давайте отложим штампы и соль, вытрем ручки, испачканные краской, достанем акварель и кисточки. Скучно? Вовсе не скучно, а очень интересно, ведь с помощью классических акварельных красок мы будем творить чудеса!

Необходимо взять плотную бумагу (лучший вариант – специальная акварельная), намочить, чтобы она достаточно промокла. Наберите на кисть немного краски и легким движением дотрагивайтесь кистью до мокрой бумаги. Движения должны быть именно легкими и плавными, от этого зависит красота результата. На ваших глазах капелька краски расползаются в разные стороны, превращаясь в нечто удивительное! Подходящее время рассказать малышу о правилах получения новых цветов и оттенков. Сейчас такая практика наиболее наглядна. Получившиеся немыслимые разводы будут служить интересным фоном для будущих творческих работ.

Следующая нетрадиционная техника рисования, которую мы рассмотрим, тоже из разряда «чудеса рядом», называется «Акватипия».

Это техника рисования красками и водой, еще она известна под названием водная печать. Так же, как и в предыдущем методе, нам пригодится плотная бумага, краски выберем не менее традиционные – гуашевые, еще нужна черная или любая темная тушь. Подумайте с малышом, что бы он хотел изобразить? Этим методом необычайно красиво получаются цветы. После высыхания красок закрасьте полностью лист тушью, затем погрузите вашу работу в мисочку с водой, и наслаждайтесь чудесными превращениями! Гуашь вся растворится, останется только ваш рисунок на темном фоне. Чем же не волшебство?

Череда невероятных превращений не завершилась! Возьмем все ту же плотную бумагу, и восковыми мелками (если их не оказалось под рукой, можно использовать обыкновенную свечу) нанесем рисунок или узор. Далее, наносим акварельную краску на весь лист (места, обработанные воском, не окрасятся). На цветном акварельном фоне проявится рисунок, который станет для малыша сюрпризом, ведь когда рисуешь бесцветным мелком по белому листу, то довольно трудно представить конечный результат. Процесс волшебства в итоге тоже может принести довольно практичный результат.

Изготовление «мраморной бумаги» – чрезвычайно увлекательное занятие, которое очень нравится малышам: забавно же играть с вещами, которые вообще брать не разрешают. Например, папина пена для бритья. Для работы понадобятся:

• пена для бритья;
• акварельные краски;
• плоская тарелочка;
• лист плотной бумаги.

Для начала необходимо получить насыщенный раствор: краску смешиваем с водой. Затем нанесите толстым слоем пену для бритья на тарелку, и капните несколько ярких капель краски в хаотичном порядке. С помощью кисточки рисуем каплями краски на пене, получая замысловатые зигзаги и узоры. Вот оно – волшебное таинство, которое полностью поглотит увлеченного малыша. А вот и обещанный практичный эффект. Лист прикладываем к радужной пене, а затем переворачиваем так, чтобы пена оказалась сверху листа. Оставшуюся на бумаге пену убираем скребком. И – о чудо! Из-под пены проявляются невообразимые разводы, похожие на мраморный узор. Бумага впитала краску. После высыхания «мраморную бумагу» можно использовать при изготовлении поделок или как дополнение к декору.

Нет предела творческим проявлениям

Для ребят, которые уже познакомились со многими интересными техниками и проявили свои незаурядные творческие способности, можно предложить довольно непростую технику рисования – «граттаж».

Необходима плотная бумага, раскрасить ее нужно восковыми мелками, желательно ярких цветов, далее, с помощью широкой кисти покрыть черной гуашью или тушью. Если намерены использовать гуашь, добавьте немного клея ПВА, чтобы высохшая краска не крошилась. Когда тушь (или гуашь) высохнет, заготовка для дальнейшей работы готова. Теперь берем тонкий стек (любой острый, не пишущий инструмент) и начинаем рисовать. Но рисованием этот процесс можно назвать лишь условно, так как происходит соскабливание верхнего слоя краски. Так, штришок за штришком проявляется яркий восковой слой и проецируется в задумку художника.

Для юных художников будет увлекательной техника рисования с помощью пластилина по стеклу.

Выберите понравившийся рисунок, накройте стеклом, нанесите черным фломастером контуры рисунка на стекло. Затем приступаем к заполнению контуров мягким пластилином, стараясь не выступать за край. Изнаночная сторона смотрится не так аккуратно, но с лицевой стороны видна яркая и четкая картинка. Вставьте работу в рамку, а в качестве фона можно использовать цветной картон.

Существует еще целый ряд нетрадиционных техник рисования в детском саду, которые легко освоят дети средней и старшей дошкольной группы. Для повседневных занятий может подойти сочетание аппликации с классическим рисунком. Предварительно вырезанные элементы клеят на альбомный лист, после чего с помощью карандашей или красок придают образу законченный вид.

Одной из доступных и занимательных техник является «Фронтаж».

Этот вид изобразительного творчества нам знаком с детства, помните, прятали монетку под лист бумаги и заштриховывали простым карандашом? Таким же образом вместо монетки можно использовать сухие листочки, а заштриховывать не карандашом, а цветной пастелью. Рисунок получится ярким и насыщенным.

Мы познакомились с большим количеством техник рисования и уже много чему научились, так почему бы не применить наши знания на практике? С помощью как традиционных, так и нетрадиционных техник рисования декорируют любые предметы интерьера. Декоративное рисование в детском саду так же имеет прикладной характер, ребенок уже может украсить, например, подставку для карандашей или глиняную вазочку, а может порадовать маму и создать неповторимый узор на разделочной доске. Только следует помнить, что краски для таких работ нужно выбирать водостойкие: акриловые или масляные. Чтобы результат радовал дольше, покройте готовую поделку лаком.

Для декора интерьера используют технику «витраж».

Суть техники заключается в нанесении клеевого контура и заполнении его краской. Вариантов исполнения данной техники существует множество, но один из самых интересных – нанесение рисунка на клеёнку, а после высыхания, с клеёнки рисунок можно снять и приклеить на любую поверхность, например, на стекло, – будет полупрозрачная яркая картинка.

Остановимся подробнее на самой технике выполнения.

Идеальным вариантом будет использовать специализированные витражные краски, но если таких не оказалось, можно проявить смекалку и изготовить их самостоятельно. Возьмите обыкновенную гуашь и добавьте клей ПВА, после высыхания, краски имеют эластичную структуру, что позволит снять картинку с пленки без труда. Выберите понравившийся рисунок и нанесите его контур на прозрачную клеёнку (можно взять обычный файл или пластиковую прозрачную папку). Контур лучше сделать вначале карандашом или фломастером, а затем обвести или готовым витражным контуром, или обычным клеем ПВА из тюбика с дозатором. Дождитесь высыхания контура, затем заполняйте яркими цветами. После полного высыхания можно рисунок отлепить от пленки, и декорировать задуманную поверхность.

Декорировать можно не только предметы интерьера, но и предметы гардероба специальными красками для ткани. Такая техника называется «Холодный батик». Предложите ребенку сделать дизайнерскую роспись обычной белой футболки, такая будет только у вашего малыша, единственная и неповторимая!

• Предварительно футболку необходимо зафиксировать в пяльцах для вышивания или в подрамнике для рисования на холсте.
• С помощью карандаша и кальки переведите изображение любимого мультяшного героя на ткань.

Одним из главнейших этапов этого метода является нанесение резервирующего состава, другими словами, защитного контура, который предотвратит растекание краски по ткани. Контур должен быть замкнутым, для предотвращения растекания.

• После высыхания, по известной нам схеме заполняем контуры краской.
• Затем рисунок необходимо закрепить. Подложите один лист бумаги под рисунок, а другой на рисунок и прогладьте утюгом.

Стирать такое изделие можно, но лучше в ручном режиме в прохладной воде. Уникальное изделие готово.

Заключение

Все рассмотренные нетрадиционные техники рисования применимы только в условиях помещения. А как же прогулки летом на свежем воздухе? Неужели для улицы подходят только подвижные игры? Нет, можно заняться изобразительным творчеством. Рисование летом в детском саду можно проводить и на улице, используя классический мел. Рисование на асфальте в детском саду – прекрасное развлекательное и познавательное занятие. Дети рисуют мелками везде, где есть более или менее твердое покрытие: асфальт, плитка, забор, стены дома. Замечательно видеть вместо серого асфальта яркое воплощение фантазии.

Нетрадиционных техник рисования огромное множество. Подобные занятия не только интересны для детей в саду, но и несут большую пользу. Они способствуют развитию у ребенка творческого мышления и воображения. О том, какие бывают нетрадиционные техники рисования в детском саду, будет рассказано в этой статье.

Роль использования нетрадиционных техник рисования в художественном развитии дошкольников

Как говорилось выше, применение нетрадиционного рисования в детском саду идёт детям на пользу. Благодаря тому, что в рисовании можно использовать совершенно нетипичные для этого предметы, детям ДОУ открываются возможности нестандартного мышления. Получается, что они весело и с пользой проводят время. Они экспериментируют с различными методами рисования и пробуют разные способы самовыражения. Занятия развивают наблюдательность, творческие способности, художественный вкус. Образовательный процесс превращается в весёлую игру. Поэтому в детских садах всё чаще используют современные методы творческих занятий. Диагностика использования нетрадиционных методов рисования в детских садах показывает хорошие результаты.

Нетрадиционная техника рисования в технике набрызга

Нестандартные способы рисования всегда проходят весело, эмоционально и креативно. Результат такого творчества получается красивым и необычным, даже если у ребенка нет художественных навыков.

Темы для рисования в детском саду

Тематика рисования на дошкольных занятиях может быть самая разнообразная. Обычно воспитатели основываются на сезонности. Поэтому, например, для осени будет актуально рисование жёлто-красного пейзажа или использование опавших листьев в самом процессе.

Для младшего возраста лучше выбирать хорошо знакомые предметы: животные, цветы, деревья. Эти темы всегда актуальны, и они выполнимы практически любой техникой рисования.

Обратите внимание! В том случае, если не хватает идей для рисования, всегда можно воспользоваться тематической литературой с примерами работ. Или же можно получить консультацию по нетрадиционным методам рисования у более опытных преподавателей.

Виды нетрадиционного рисования в детском саду

Особенно ценно в нетрадиционных методах то, что большая часть из них под силу малышам ранних возрастов, в отличие от привычного рисования кистью или фломастерами и карандашами. Для детей среднего возраста (4-5 лет) доступны более сложные техники, которые выполняются с помощью взрослых. Дети в 6-7 лет могут применять все нетрадиционные способы самостоятельно.

Пальцеграфия

Самый простой и распространённый способ нетрадиционной техники - рисование подушечками пальцев. Для этого хорошо подходят специальные пальчиковые краски, также можно использовать гуашь или акварель, предварительно намочив её водой.

Всё, что требуется от ребёнка, - это обмакнуть палец в краску и оставить на бумаге отпечаток. Таким образом интересно разукрашивать шаблоны (их можно распечатать или же нарисовать от руки):

• К голому дереву добавить листьев;
• На стебель и сердцевину - лепестки;
• Для божьей коровки сделать пятнышки на спине;
• Для новогодней ёлки - игрушки;
• Белые пятна на шляпке мухомора;
• Пятна у бабочек на крылышках.

Обратите внимание! Любую картинку можно полностью раскрасить при помощи пальцеграфии или добавить недостающие элементы.

Рисование ладонями

• Цыплёнок. Следует нанести жёлтую краску на ладонь и оставить отпечаток на бумаге - получилось тело. Затем нанести краску на кулачок и таким образом сделать цыплёнку головку. Осталось добавить клюв, лапки и глаза.
• Рыбка. Для этого можно нанести на ладонь разные цвета, затем оставить отпечаток на бумаге и добавить к изображению глазки и плавники.
• Дерево. Для этого следует использовать коричневую или чёрную краску для отпечатка ладони. Затем получившееся дерево украсить листьями с помощью пальцеграфии.
• Павлин. Эта красивая птица получится из двух или более отпечатков ладошек. Затем следует пририсовать голову, лапы, глаза и украсить хвост.
• Цветок. Стоит использовать яркую краску, чтобы оставить отпечаток. Затем к нему пририсовать стебель с листочками.

Петушок, выполненный из отпечатка ладони

Обратите внимание! Раскрытая ладонь более всего напоминает птицу. Поэтому с помощью данной техники можно сделать любую птичку на выбор малыша.

Рисование ватными палочками (метод тычка)

Данный способ напоминает пальцеграфию, однако здесь используется альтернативный инструмент для отпечатка - ватная палочка. След от неё получается маленький и более круглый, поэтому этим методом хорошо рисовать пятнышки животным. Другой вариант - полностью раскрашивать изображение тычками, таким образом получив эффект мозаики. При помощи ватных палочек можно нарисовать следующее:

• Зёрна у мышки или курочки;
• Ягоды рябины;
• Снегопад;
• Дождь;
• Звёздное небо.

Также можно с помощью нескольких тычков создавать предмет необходимой формы, например, листочки дерева или цветы.

Обратите внимание! Можно рисовать сразу несколькими палочками, для удобства их можно скрепить верёвочкой.

Рисование сыпучими веществами

Для этого способа можно использовать соль, песок или какую-либо крупу. Рисование происходит поэтапно. Сначала следует нанести на бумагу какой-либо рисунок. Затем в определённые места капнуть клей ПВА и посыпать их солью или крупой. После засыхания следует стряхнуть лишнее. Получится необычный объёмный рисунок. Можно поэкспериментировать с этим способом рисования на следующие тематики:

• Зимний лес;
• Фейерверки;
• Вьюга;
• Узор на крыльях бабочки;
• Цветы.

Заснеженная берёза, сделанная с помощью соли

Обратите внимание! Интересней и красочней использовать цветную крупу или песок. Для этого можно использовать пищевые красители или купить готовый цветной песок.

Рисование мятой бумагой

Для этого способа удобней использовать гуашь. Понадобится небольшой кусочек бумаги, который необходимо смять. Затем обмакнуть этот комок в краску (при необходимости в гуашь следует добавить воды) и начать прикладывать его к бумаге. Рисунок при этом получается воздушный и лёгкий. Вот несколько идей, что можно нарисовать таким способом:

• Ветки сирени;
• Одуванчики;
• Облака;
• Заснеженные ели;
• Цветущий луг.

Ветки сирени

Обратите внимание! Таким способом можно нетрадиционно раскрашивать изображение. Например, сделать лохматого кота или пушистую сову.

Рисование нитками в детском саду

Рисование нитью для дошкольников может быть немного сложновато, поэтому рекомендуется проводить у старших групп. Это довольно сложная техника и малыши с ней не справятся. Для создания такого рисунка нужно приготовить нитки (желательно выбирать потолще, например, шерстяные). Далее необходимо отрезать нить длиной примерно 30 см и хорошенько обмакнуть её в краску. Затем следует положить нить на бумагу, например петелькой, и потянуть ее вниз. Для удобства можно использовать два листа бумаги, чтобы как следует прижать нитку с двух сторон. Другой вариант - сложить лист пополам и внутри водить нитью. Узоры можно создавать разнообразные, например:

• Абстракцию;
• Цветы;
• Улитку (нить для этого следует сложить спиралью);
• Бабочку.

Обратите внимание! Ниткография - наиболее сложная техника рисования для детей. Зато результат получается очень необычным, а процесс создания интересный и понравится не только детям, но и взрослым.

Монотипия

Это техника создания изображения с помощью отпечатка. Для детского сада подойдёт способ, когда лист бумаги складывается пополам и на одной стороне красками наносится изображение. Затем рисунок прижимают к другой половине листа, таким образом получается симметричное изображение. Что можно изобразить в этой технике, рисуя только половину изображения?

• Бабочку;
• Отражение в воде пейзажа;
• Кораблик с отражением;
• Вазу с цветами;
• Солнце;
• Дерево.

Пейзаж с отражением в технике монотипия

Обратите внимание! Монотипия интересна тем, что результат её может быть непредсказуем. Полученный рисунок всегда выходит уникальным.

Рисование поролоном в детском саду

Процесс выполнения и результат в итоге похож на . Для данной технике понадобится кусочек поролона или губки для мытья посуды. Поролон не нужно мочить в воде, его следует сразу обмакивать в краску. Идеи для изображения в данной технике:

• Снеговик;
• Ёлочки;
• Крона деревьев;
• Зима в лесу.

Пейзаж, нарисованный с помощью поролона

В данной технике можно раскрашивать животных, тогда они выходят как бы пушистыми.

Кляксография

Суть данного метода в том, чтобы на начальном этапе капнуть на листок краску, образовав кляксу. Затем следует дополнить её различными деталями, получив какой-либо рисунок. Такой способ отлично развивает воображение детей.

Для получения клякс или брызг краски на бумаге можно использовать коктейльную трубочку. С помощью этой же трубочки можно раздувать кляксу, получая желаемое изображение, например, следующие:

• Ветки дерева;
• Причёску человечка;
• Какого-либо персонажа.

Обратите внимание! Дополнить изображение можно теми же красками либо фломастерами, или даже пластилином.

Рисование восковыми мелками

Восковой мелок можно заменить парафиновой свечой. Суть данной техники состоит в том, что с помощью мелка можно нарисовать какой-либо рисунок, который потом не закрасится акварельными красками и как бы проявится на поверхности. Примеры возможных изображений:

• Фейерверки в ночном небе;
• Морское дно;
• Облачное небо;
• Витраж.

«Секретное» изображение

Набрызг

Создание изображения в данной технике заключается в разбрызгивании краски на бумагу. Для этого можно использовать зубную щётку или жёсткую кисть. Брызги в этом случае получаются мелкие и распределяются хаотично. Поэтому лучше использовать трафареты для получения рисунка нужной формы. Это может быть трафарет:

• Ёлки;
• Кота;
• Цветов;
• Дерева.

Обратите внимание! Кроме того, с помощью набрызга можно заполнить фон будущего рисунка. Это может быть трава, звёздное небо, снегопад.

Рисование по сырому

Краска в данном методе наносится на сырую поверхность. В итоге можно получить размытый фон для будущего рисунка. На подготовительном этапе лучше разметить будущий рисунок карандашом на листе бумаги. Сделать это следует до того, как нужно будет мочить его водой. Не стоит мочить слишком сильно, излишки воды следует убрать губкой. Акварель на мокрой бумаге будет равномерно расходиться от кисточки. Таким образом можно дать разным цветам самим смешаться, тогда переход цвета будет выглядеть равномерно. Что можно нарисовать по сырому, кроме однотонного фона:

• Закатное солнце в небе;
• Облака и тучи;
• Цветы;
• Деревья;
• Морское дно.

Обратите внимание! После высыхания фона можно добавить к рисунку какие-либо детали: птиц, рыб или же контур.

Батик

Это техника рисования на ткани. Для занятия потребуется кусок хлопкового материала белого цвета. Для детского сада подойдёт самый простой вариант росписи - узелковый. Для этого нужно завязать на ткани несколько узелков, затем окунуть их в краску. После высыхания узелки следует развязать - на ткани останутся интересные узоры.

Рисование пробками в детском саду

С помощью пробок из пробкового дерева хорошо получается делать круглые отпечатки на бумаге. Лучше взять несколько пробок, чтобы использовать каждую для своего цвета краски и не перемешивать их. В данной технике можно нарисовать:

• Ягоды;
• Гусеницу;
• Цыплят;
• Листья;
• Цветы.

Обратите внимание! Если обрезать пробку, то можно придать отпечаткам другую форму.

Штампинг

Эта техника довольно простая в реализации и подойдёт даже младшим детсадовским группам. Смысл в том, чтобы обмакнуть какой-либо штамп в краску и оставить на бумаге отпечаток. Причём в качестве штампа можно выбрать что угодно, например, следующее:

• Листья;
• Овощи;
• Фрукты;
• Веточки.

Обратите внимание! Из картофеля очень удобно вырезать штампы разнообразных форм. Также можно сделать штампы из поролоновой губки.

Эбру

Рисунок на воде в технике эбру

Как составить конспект занятия по рисованию в нетрадиционной технике

Целью подобного занятия должно быть ознакомление детей с той или иной техникой нестандартного рисования. Необходимо обратить их внимание на особенности данной техники: как ведёт себя краска, что получается на рисунке.

Занятие нетрадиционным рисованием требует тщательной организации. Основная задача - завлечь детей, особенно младшего возраста. Для этого следует рассказать подходящую занятию сказочную историю или стихотворение. Затем надо придумать, как это может перетечь в рисование, например, нужно будет помочь цыплёнку вылупиться из яйца. Дети в свою очередь должны будут нарисовать его при помощи своей ладошки.

Обратите внимание! В конце занятия можно собрать работы и организовать презентацию, посвященную одной тематике. Такие выставки работ стоит устраивать после каждого занятия нетрадиционным рисованием.

Нетрадиционные методы рисования способствуют творческому развитию ребенка. Если в программе детского садика отсутствуют изобразительные занятия такого характера, то родителям стоит проводить их самостоятельно.

Выступление

из опыта работы

по теме «Использование нетрадиционных техник рисования с детьми дошкольного возраста»

Николаева Н.А.

воспитатель МБДОУ «Детский сад №30»

Дошкольный возраст- это тот период, когда изобразительная деятельность может стать и чаще всего является устойчивым увлечением не только одарённых, но и всех детей. Для развития творческого воображения, необходимо особая организация изобразительной деятельности. Существует множество видов нетрадиционной техники рисования, позволяющие развивать интеллектуальную способность детей в изобразительной деятельности.

Можно сказать, что нетрадиционные техники позволяют, отойдя от предметного изображения, выразить в рисунке чувства и эмоции, дают ребенку свободу и вселяют уверенность в своих силах. Владея разными техниками и способами изображения предметов или окружающего мира, ребенок получает возможность выбора.

Рисование:

Один из методов общения ребенка;

Имеет огромное значение в формировании личности;

Является одним из важных средств познания мира и развития эстетического восприятия, так как оно связано с мышлением ребёнка, самостоятельной, практической и творческой деятельностью.

Рисование развивает:

Интеллектуальные способности детей;

Память, внимание, мелкую моторику рук;

Учит думать, анализировать, соизмерять и сравнивать, сочинять и воображать.

В процессе совершенствуются наблюдательность, эстетическое восприятие, художественный вкус, творческие особенности ребенка. И если дети рисуют как дети, то многие взрослые тоже рисуют как дети, каких бы результатов они не достигали в других сферах. Мало того, обычно взрослые со страхом воспринимают предложение, что-нибудь нарисовать. Причина данного явления в общепринятой культуре нашего общества. Ведь намного важнее уметь читать и писать, чем рисовать. Поэтому и не стоит удивляться тому, что взрослые не умеют рисовать, а дети, оканчивая начальную школу, бросают заниматься изобразительной деятельностью и, таким образом, останавливают развитие навыков рисования. Но, как показывает опыт, наличие творческих способностей играет в жизни человека немаловажную роль.

Чем же хороши нетрадиционные техники?

Они не требуют высокоразвитых технических умений, дают возможность более «рельефно» продемонстрировать возможности некоторых изобразительных средств, что позволяет развивать умение видеть выразительность форм. Нужно запомнить простое правило - бездарных детей нет, есть нераскрытые дети. А помочь раскрыть эти таланты должны мы, взрослые.

Актуальность состоит в том, что знания не ограничиваются рамками программы. Дети знакомятся с разнообразием нетрадиционных способов рисования, их особенностями, многообразием материалов, используемых в рисовании, учатся на основе полученных знаний создавать свои рисунки. Таким образом, развивается творческая личность, способная применять свои знания и умения в различных ситуациях.

Данные техники не утомляют дошкольников, у них сохраняется высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведенного на выполнение задания. Для будущего наших детей это очень важно, так как время не стоит на одном месте, а движется вперед и поэтому нужно использовать новые развивающие технологии:

Личностно – ориентированные (проблемные вопросы и ситуации);

Коммуникативные (эвристическая беседа и диалог, расширение и активизация словаря);

Игровые (оригинальность сюжета, мотивация);

Педагогические (доверительная беседа, стимулирование, авансирование успеха, пауза).

Свою работу строю на следующих принципах:

От простых занятий к сложным занятиям.

Принцип наглядности выражается в том, что у детей более развита наглядно-образная память, чем словесно-логическая, поэтому мышление опирается на восприятие или представление.

Принцип индивидуализации обеспечивает вовлечение каждого ребенка в воспитательный процесс.

Связь обучения с жизнью: изображение должно опираться на впечатление, полученное ребенком от окружающей действительности.

Техники изображения могут способствовать ослаблению возбуждения слишком эмоционально расторможенных детей. Хочу отметить, что нетрадиционное рисование, например, игра в кляксы, увлекает детей, а чем сильнее ребенок увлечен, тем больше он сосредотачивается. Таким образом, использование нетрадиционных техник изображения способствует познавательной деятельности, коррекции психических процессов и личностной сферы дошкольников в целом.

Все дети с успехом справляются с выполнением работ в нетрадиционной технике рисования.

Обучение с помощью нетрадиционных техник рисования происходит в следующих направлениях:

От рисования отдельных предметов к рисованию сюжетных эпизодов и далее к сюжетному рисованию;

От применения простых видов нетрадиционной техники изображения к более сложным видам;

От использования метода подражания к самостоятельному выполнению замысла;

От применения в рисунке одного вида техники к использованию смешанных техник изображения;

От индивидуальной работы к коллективному изображению предметов, сюжетов нетрадиционной техники рисования.

Задачи в работе с детьми:

Учить детей выбирать материал для нетрадиционного рисования и умело его использовать.

Помочь детям овладеть различными техническими навыками при работе нетрадиционными техниками.

Прививать интерес к рисованию нетрадиционными техниками.

Развивать творчество, фантазию.

Активизировать детей при выборе тематики.

Воспитывать у детей умение работать индивидуально и создавать коллективные композиции, развивать эмоционально положительные эмоции на предложение рисовать, формирование умений использовать опыт для достижения цели.

Развивать у детей эстетические чувства формы, цвета, ритма, композиции, пропорции.

Развивать чувство коллективизма, товарищества, стремления прийти на помощь друг другу.

Учить сопереживать настроению, переданному в рисунке.

Условия необходимые для успешного овладения изобразительной деятельностью и развитию творческих способностей детей.

Процесс развития творческих способностей у старших дошкольников будет успешным, если будут реализованы следующие педагогические условия:

1. Обеспечение воспитателей дошкольных учреждений дидактическим материалом;
2. Создание эмоционально – комфортной атмосферы обучения детей;
3. Своевременное диагностирование и развитие творческих способностей у детей.
4. Взаимосвязь воспитания, обучения и творчества. В связи с этим большое внимание уделяем развитию самостоятельности. Детям предоставляется возможность выражения собственных замыслов. Это выражается в занятиях на свободную тему.
5. Необходимым условием формирования художественного творчества является интеграция различного содержания и различных видов художественной деятельности и искусства.
6. Творческий подход педагога к отбору содержания образования, построенного на основе интеграции, а так же к организации занятий с использованием разнообразных методов и приёмов.
7. Создание художественно-эстетической среды. При этом активное участие в этом принимают дети. Мы совместно украшаем зал для праздников, создаём элементы декораций для игр-драматизаций. Используем в оформлении детского сада детские рисунки, поделки, коллективные и индивидуальные коллажи.
8. Использование в педагогическом процессе игры, игровой ситуации.

1. Правильное размещение центра изобразительного искусства. Он должен располагаться около туалетной комнаты. В которой дети могли бы вымыть руки после работы, заменить воду в баночках, помыть кисти, т и другие предметы, использованные на изобразительном занятии. Пространство вокруг рабочего стола должно быть свободное. Дети должны свободно перемещаться во время коллективной работы, не мешая друг другу.
2. Другое важнейшее условие для развития у детей изобразительных способностей - организация интересной содержательной жизни ребенка в ДОУ и семье, обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение эмоционально - интеллектуального опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения.
3. Учет индивидуальных особенностей ребенка – одно из основных условий развития изобразительных способностей в процессе обучения. Важно учесть и темперамент, и характер, и особенности некоторых психических процессов (например, доминирующий вид воображения), и даже настроение ребенка в этот день.

Нетрадиционные техники рисования в группах старшего возраста

Акварель + восковые мелки

Свеча + акварель

Отпечатки - тампонирование

Отпечатки листьев

Мятая бумага + жёсткая сухая кисть

Рисование на мятой бумаге

Рисование углём

Монотипия предметная

Монотипия через стекло

Рисование штрихом

Рисование манкой

Пластилиновая графика

Рисование солью

Вливание краски

Ниткография

Кляксография выдувание

Рисование клеем

Граттаж

Айрис-Фолдинг

Рисование песком.

Остановимся более подробно на нетрадиционных техниках рисования, используемых в работе с детьми старшего дошкольного возраста.

1. Тычок жесткой полусухой кистью (О.А. Белобрыкина).

Средства выразительности: фактурность окраски, цвет.

Материалы: жесткая кисть, гуашь, бумага любого цвета и формата либо вырезанный силуэт пушистого или колючего животного.

Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом заполняется весь лист, контур или шаблон. Получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности..

2Оттиск смятой бумагой (М. Шклярова).

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: блюдце либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, смятая бумага.

Способ получения изображения: ребенок прижимает смятую бумагу к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце и смятая бумага.

3.Фотокопия (Р.Романова).

Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: техника работы со свечой носит специфическое название - фотокопия . Слово «фото» в названии техники указывает на ее причастность к фотографии и объясняется тем, что эффект, получаемый при использовании свечи, как бы в упрощенном виде воспроизводит процесс проявления фотопленки. А достигается он следующим образом: ребенок наносит на лист белой бумаги какое-либо изображение или просто ставит жирные точки; после этого весь лист равномерно покрывают тушью (лучше темного цвета). Происходит удивительный фокус - изображение, сделанное свечой и не видимое на белой бумаге, проявляется прямо на глазах.

4.Восковые мелки + акварель (Р. Романова).

Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура.

Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелками остается незакрашенным.

5.Свеча + акварель (Р. Романова).

Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: свеча, плотная бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует свечой на бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок свечой остается белым.

6.Монотипия предметная (А. Ильина).

Средства выразительности: пятно, цвет, симметрия.

Материалы: плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель.

Способ получения изображения: ребенок складывает лист бумаги вдвое и на одной его половине рисует половину изображаемого предмета (предметы выбираются симметричные). После рисования каждой части предмета, пока не высохла краска, лист снова складывается пополам для получения отпечатка. Затем изображение можно украсить, также складывая лист после рисования нескольких украшений.

7.Кляксография обычная (О.А. Белобрыкина).

Материалы: бумага, тушь либо жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка. Способ получения изображения: ребенок зачерпывает гуашь пластиковой ложкой и выливает на бумагу. В результате получаются пятна в произвольном порядке. Затем лист накрывается другим листом и прижимается (можно согнуть исходный лист пополам, на одну половину капнуть тушь, а другой его прикрыть). Далее верхний лист снимается, изображение рассматривается: определяется, на что оно похоже. Недостающие детали дорисовываются.

8.Кляксография с трубочкой (О.А. Белобрыкина).

Средства выразительности: пятно.

Материалы: бумага, тушь либо жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка, трубочка (соломинка для напитков).

Способ получения изображения: ребенок зачерпывает пластиковой ложкой краску, выливает ее на лист, делая небольшое пятно (капельку). Затем на это пятно дует из трубочки так, чтобы ее конец не касался ни пятна, ни бумаги. При необходимости процедура повторяется. Недостающие детали дорисовываются.

9.Кляксография с ниточкой (О.А. Белобрыкина).

Средства выразительности: пятно.

Материалы: бумага, тушь или жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка, нитка средней толщины.

Способ получения изображения: ребенок опускает нитку в краску, отжимает ее. Затем на листе бумаги выкладывает из нитки изображение, оставляя один ее конец свободным. После этого сверху накладывает другой лист, прижимает, придерживая рукой, и вытягивает нитку за кончик. Недостающие детали дорисовываются.

10.Набрызг (Р. Романова).

Средства выразительности: точка, фактура.

Материалы: бумага, гуашь, жесткая кисть, кусочек плотного картона либо пластика (5x5 см).

Способ получения изображения: ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Краска разбрызгивается на бумагу.

11.Отпечатки листьев (Е.К. Брыкина).

Средства выразительности: фактура, цвет.

Материалы: бумага, листья разных деревьев (желательно опавшие), гуашь, кисти.

Способ получения изображения: ребенок покрывает листок дерева красками разных цветов, затем прикладывает его к бумаге окрашенной стороной для получения отпечатка. Каждый раз берется новый листок. Черешки у листьев можно дорисовать кистью.

12.Акварельные мелки (Р. Романова).

Средства выразительности: пятно, цвет, линия.

Материалы: плотная бумага, акварельные мелки, губка, вода в блюдечке.

Способ получения изображения: ребенок смачивает бумагу водой с помощью губки, затем рисует на ней мелками. Можно использовать приемы рисования торцом мелка и плашмя. При высыхании бумага снова смачивается.

13.Тычкование (М. Шклярова).

Материалы: квадраты из цветной двухсторонней бумаги размером (2x2 см), журнальная и газетная бумага (например, для иголок ежа), карандаш, клей ПВА в мисочке, плотная бумага или цветной картон для основы.

Способ получения изображения: ребенок ставит тупой конец карандаша в середину квадратика из бумаги и заворачивает вращательным движением края квадрата на карандаш. Придерживая пальцем край квадрата, чтобы тот не соскользнул с карандаша, ребенок опускает его в клей. Затем приклеивает квадратик на основу, прижимая его карандашом. Только после этого вытаскивает карандаш, а свернутый квадратик остается на бумаге. Процедура повторяется многократно, пока свернутыми квадратиками не заполнится желаемый объем пространства листа.

14.Монотипия пейзажная (А. Ильина).

Средства выразительности: пятно, тон, вертикальная симметрия, изображение пространства в композиции.

Материалы: бумага, кисти, гуашь либо акварель, влажная губка, кафельная плитка.

Способ получения изображения: ребенок складывает лист пополам. На одной половине листа рисуется пейзаж, на другой получается его отражение в озере, реке (отпечаток). Пейзаж выполняется быстро, чтобы краски не успели высохнуть. Половина листа, предназначенная для отпечатка, протирается влажной губкой. Исходный рисунок, после того как с него сделан оттиск, оживляется красками, чтобы он сильнее отличался от отпечатка. Для монотипии также можно использовать лист бумаги и кафельную плитку. На последнюю наносится рисунок краской, затем она накрывается влажным листом бумаги. Пейзаж получается размытым.

Доступность использования нетрадиционных техник определяется возрастными особенностями дошкольников. Так, например, начинать работу в этом направлении следует с таких техник, как рисование пальчиками, ладошкой, обрывание бумаги и т.п., но в старшем дошкольном возрасте эти же техники дополнят художественный образ, создаваемый с помощью более сложных: кляксографии, монотипии и т.п.

Создание фона также относится к нетрадиционным техникам в рисовании. Обычно дети рисуют на белой бумаге. Так отчетливее видно. Так быстрее. Но некоторые сюжеты требуют фона. Многие дети делают фон кисточкой. Но есть и другие способы делать фон:

Ватой или кусочком поролона, смоченным в воде и краске;

Широкой полусухой кистью для побелки потолков, используя 2-3 цвета («шотландская клетка»);

На лист бумаги наносятся в свободной манере гуашевые краски, сверху прижимается целлофановый пакет, сушится вместе с ним («эффект мрамора») .

15. Клеевые картины (О.А. Белобрыкина)

Средства выразительности: фактура, объем, пятно, цвет, линия. Материалы: бумага, кисти, гуашь либо акварель, акриловая краска, клей ПВА, манная крупа, гречневая или рисовая крупа.

Нарисовать на картоне простой карандашный набросок. Приставив узкую насадку с клеем ПВА, обвести по контуру рисунок. Клей выдавливать осторожно, плавно передвигая по контуру. Дать ему высохнуть. Потом покрыть рисунок акриловой краской. Дать просохнуть. Чтобы получился эффект «старого золота», нанести на мягкую тряпочку черного крема для обуви и протереть рисунок.

Нарисовав рисунок карандашом, крупные детали промазать клеем ПВА, пока клей не высох, присыпать манной крупой. Дать клею высохнуть, стряхнуть лишнюю крупу и красками осторожно раскрасить.

Примечание: можно для образности в работе использовать гречневую крупу, различные по форме макароны.

16. Рисование пластилином (О.А. Белобрыкина)

Средства выразительности: фактура, объем.

Материалы: бумага, кисти, гуашь либо акварель, пластилин, стека.

Пластилин наносится пальцем на лист бумаги с предварительным рисунком и растирается, постепенно вырисовывается определенная картина.

Из пластилина вырезаются определенные детали и прикрепляются к основе (лист бумаги, деревянная доска).

17. Граттаж (М.В. Добужинский)

Средства выразительности: фактура, объем, пятно, цвет, линия.

Материалы: бумага, мелки, мыло, свеча, гуашь, зубочистки.

Берется лист бумаги, покрывается (без пробелов) мелками, мылом или свечой. После этого наносится слой туши с добавлением моющего средства для посуды. Если тушь плохо укладывается, в тех местах, где остались пробелы, следует подкрасить их после высыхания. Когда заготовка полностью высохнет, можно начинать рисовать. Для этого понадобится пустая паста от шариковой ручки или зубочистка. С помощью этих приспособлений процарапывается изображение .

18.Sand-Art(рисование песком)

Особенности в работе с песком на световых столах: Рисование песком отличается простотой. Песочное рисование – это красота. Пластичность. Уменьшение стресса.

19.Техника айрис фолдинг возникла на территории Голландии. Эта техника достаточно проста и интересна для людей любого возраста, особенно она нравится детям, так как получаемое в результате изображение радует глаз объёмом и ярким пространственным решением. Сегодня широкое применение при создании работ в данной технике получили атласные ленты, бархатная бумага, подарочная бумага и цветной картон.

В заключение хотелось бы сказать следующее: рисование для ребенка – радостный, вдохновенный труд, который очень важно стимулировать и поддерживать, постепенно открывая перед ним новые возможности изобразительной деятельности. А главное то, что нетрадиционное рисование играет важную роль в общем психическом развитии ребенка. Ведь самоценным является не конечный продукт – рисунок, а развитие личности: формирование уверенности в себе, в своих способностях, самоидентификация в творческой работе, целенаправленность деятельности.

Творчество обогащает жизнь ребёнка новыми переживаниями и чувствами: преодолев трудности, ребёнок испытывает удовольствие, его радует достигнутый результат - своим рисунком он доставил удовольствие другим. Это порождает у детей новое желание, новое стремление к более полному, творческому выражению чувств, мыслей и настроений, способствует всестороннему и гармоничному развитию детской индивидуальности, формированию поистине творческой личности.

Артюхова Наталья Александровна

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ НЕТРАДИЦИОННЫХ ТЕХНИК РИСОВАНИЯ В ОРГАНИЗОВАННОЙ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ С ДЕТЬМИ СТАРШЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА

Введение…………………………………………………………………………...3

Глава 1. Использование нетрадиционных техник рисования в работе с детьми старшего дошкольного возраста…………………………………………………7

1.1. Психолого-педагогические условия изобразительной деятельности детей………………………………………………………………………………..7

1.2. Нетрадиционное рисование………………………………………………...10

1.3. Виды и техники нетрадиционного рисования…………………….............12

Выводы по главе 1……………………………………………………….............27

Глава 2. Экспериментальное подтверждения эффективности использования нетрадиционных техник рисования в организованной образовательной деятельности……………………………………………………………………..28

2.1. Констатирующий эксперимент…………………………………….............28

2.2. Формирующий эксперимент……………………………………………….31

2.3. Итоговый эксперимент……………………………………………………..38

Выводы по главе 2………………………………………………………............41

Заключение………………………………………………………………...........43

Список литературы……………………………………………………………..45

Введение

Современная система дошкольного образования направлена на то, чтобы создавать каждому ребёнку условия, в которых личность могла бы реализовать себя максимально, опираясь на имеющийся природный потенциал, и подготовиться к непрерывному развитию своих способностей.

Дошкольное детство - очень важный период в жизни детей. Именно в этом возрасте каждый ребёнок представляет собой маленького исследователя, с радостью и удивлением открывающего для себя незнакомый и удивительный окружающий мир. Чем разнообразнее детская деятельность, тем успешнее идёт разностороннее развитие ребёнка, реализуются его потенциальные возможности и первые проявления творчества. Вот почему одним из наиболее близких и доступных видов работы с детьми в дошкольном учреждении является художественная деятельность, создающая условия для вовлечения ребёнка в собственное творчество, в процессе которого создаётся что-то красивое, необычное. Этому нужно учить шаг за шагом, от простого к сложному.

Актуальность темы выпускной квалификационной работы: Изобразительная деятельность приносит много радости дошкольникам. Потребность в рисовании заложена у детей на генетическом уровне; копируя окружающий мир, они изучают его. Как правило, занятия в дошкольных учреждениях чаще сводятся лишь к стандартному набору изобразительных материалов и традиционным способам передачи полученной информации.

В практике работы дошкольных учреждений программное содержание и методика работы с детьми на занятиях и вне их ориентированы в основном только на формирование изобразительных умений и навыков, а обучению технике рисования уделяется мало внимания.

Нетрадиционные техники рисования - это способы создания нового, оригинального произведения. Нетрадиционные техники рисования - это огромная возможность для детей думать, пробовать, искать, экспериментировать, а самое главное, самовыражаться.

В организации работы с использованием нетрадиционных техник рисования воспитатели редко используют коллективную форму проведения занятия. А это приводит к обеднению содержания и снижению художественной ценности детских работ. В то же время использование рационального сочетания коллективных и индивидуальных форм организации работы с использованием нетрадиционных техник рисования способствует повышению художественного уровня выполняемых детьми работ, развитию их творческих способностей, развитию воображения, стимулирует интерес к выполняемой работе. Также слабо используются возможности интегрированных занятий, что отрицательно сказывается на формировании личностно-значимых мотивов деятельности и снижает интерес к ней.

Таким образом, возникает противоречие между большими возможностями использования нетрадиционных техник рисования в организованной образовательной деятельности и недостающим использованием нетрадиционных техник в практике работы дошкольного учреждения.

На основе противоречия можно обозначить проблему исследования: какие условия нужно создать для достаточного использования нетрадиционных техник рисования в организованной образовательной деятельности с детьми старшего дошкольного возраста.

Цель: теоретически выявить и экспериментально проверить эффективность использования нетрадиционных техник рисования в организованной образовательной деятельности.

Объект исследования: процесс использования нетрадиционных техник рисования в организованной образовательной деятельности.

Предмет исследования: нетрадиционная техника рисования.

Гипотеза: использование нетрадиционных техник рисования в организованной образовательной деятельности будет эффективно, если:

Создаётся подлинно творческая атмосфера в ходе ООД, способствующая свободному проявлению творческого воображения и мышления ребёнка;

Продумана технология применения занятий с использованием нетрадиционных техник рисования;

Используются возможности интеграции видов изобразительной деятельности дошкольников (лепка, рисование, аппликация);

Обеспечивается включение дошкольников в творческую деятельность, в процессе которой решаются задачи по освоению нетрадиционных техник рисования;

Используются различные нетрадиционные техники рисования.

На основе вышеизложенного были сформулированы задачи:

Изучить психолого-педагогическую и методическую литературу по проблеме использования нетрадиционных техник рисования в ООД с детьми старшего дошкольного возраста;

Сделать подборку и частично апробировать занятия с нетрадиционными техниками рисования;

Методы исследования:

Изучение, анализ и обобщение литературы по данной теме;

Анализ использования нетрадиционных техник рисования в ООД;

Изучение и анализ детской изобразительной деятельности с использованием нетрадиционных техник рисования.

Методологическая база: возможность использования нетрадиционных техник рисования в организованной образовательной деятельности с детьми старшего дошкольного возраста.

Практическая значимость состоит в том, что были подобраны конспекты организованной образовательной деятельности с использованием нетрадиционных техник рисования; подобранные конспекты были применены в ходе проведения эксперимента; составлены методические рекомендации для родителей и педагогов.

База исследования: МБОУ «СОШ № 10 МО «Ахтубинский район» п.Верхний Баскунчак Астраханской области.

Выпускная квалификационная работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы и приложений.

Глава 1. Использование нетрадиционных техник рисования в

с детьми старшего дошкольного возраста

1.1. Психолого-педагогические условия изобразительной

деятельности детей

О чём думает ребёнок, когда рисует? О чём думаем мы, когда видим рисунок ребёнка? Зачем ребёнок рисует, нужно ли ему помогать при этом или не надо мешать? Дошкольное детство - очень короткий отрезок в жизни человека, всего первые семь лет. Но они имеют непреходящее значение. В этот период развитие идёт как никогда бурно и стремительно. Получают определённое развитие все стороны психики ребёнка, тем самым закладывается фундамент для дальнейшего роста.

В современных условиях требования к образованию значительно меняются. Они характеризуются всё большим вниманием к ребёнку, к его личностной линии развития в соответствии с задатками и собственными потребностями. Творческое развитие личности непосредственно связано с индивидуальными особенностями развития мышления, воображения, речи, моторных и ассоциативных систем.

В отечественной теории разработана система обучения дошкольников изобразительной деятельности, в которой выделены три основные группы методов: наглядные, словесные и практические. Эти методы тесно взаимодействуют. При современном интегрированном подходе к процессу образования и воспитания возможны различные варианты такого взаимодействия, зависящие от задач, возрастных особенностей детей, содержания изобразительной деятельности.

Переход от среднего дошкольного возраста к старшему характеризуется целым рядом особенностей: ребёнок наиболее синтезивен к творчеству как возможности самоутверждения, самовыражения своего «я»; опыт продуктивной деятельности позволяет ему действовать всё более активно, самостоятельно, инициативно; имея собственную личностную позицию, ребёнок способен реализовать свои замыслы, находя для этого адекватные средства; создаваемый им художественный образ, выполненный в разных материалах, отличается индивидуальностью, выразительностью, эмоциональностью.

Базой для этого явилась непосредственная связь с восприятием и отображением действительности как важнейшим условием развития образного видения мира, художественным мышлением, которое невозможно без развития воображения и фантазии.

Формируя детское воображение и фантазию, важно соблюдать чувство меры: фантазия, не имея должной базы, опыта в знаниях ребёнка, легко направляется по пути пустого фантазёрства, которое находится в разрыве с действием ребёнка, с реализацией замысла. Более всего следует опасаться неправильной оценки качества проявленной ребёнком фантазии и нарушений образа со стороны его реальных свойств и признаков. В этом вопросе существенным является параллельный критический учёт как воспитательных мероприятий, так и возрастных психологических особенностей, побуждающих ребёнка к тем или иным нарушениям реального образа. Важно правильно понять и оценить причину этих нарушений.

По сравнению с младшим или средним возрастом, у старших дошкольников происходят качественные изменения интересов, о чём свидетельствуют исследования Л.П. Блащук. Она считает, что в интересе к изобразительной деятельности можно выделить те же характерные особенности, которые присущи интересу вообще, а именно: предметную направленность, действенность, широту, глубину и устойчивость.

Предметная направленность интереса проявляется в увлечённости ребёнка определённым видом изобразительной деятельности, тематикой, художественным материалом.

Действенность выражается в степени активности в процессе деятельности, когда на фоне эмоционально-положительного отношения к различным видам, проявляется инициатива, активность, самостоятельность.

По глубине интерес может быть: 1) поверхностный, направленный на внешнее удовлетворение в деятельности; 2) углублённый, характеризующийся творческим отношением в работе, стремлением больше узнать о видах изобразительной деятельности, теметике, материалах, их выразительных средствах; 3) устойчивый. Который определяется индивидуальными предпочтениями каждого ребёнка.

Развитие творческих способностей детей в старшем дошкольном возрасте связано прежде всего с обогащением их сенсорного опыта, формированием образных представлений.

В дошкольном периоде особое значение имеет развитие образных форм познания окружающего мира - восприятия, воображения, образного мышления. Задача педагога - развивать интерес к изобразительному искусству и потребность в нём.

Поскольку творчество - тот канал, по которому может выявиться и реализоваться в материале внутренняя жизнь детской души, то первостепенная и первоочередная задача - содействие нормальному развитию и личностному росту, которые прямо пропорционально влияют на творческую активность ребёнка.

Рисование является одним из важнейших средств познания мира и развития знаний эстетического восприятия, так как оно связано с самостоятельной практической и творческой деятельностью ребёнка.

Обучение рисованию в дошкольном возрасте предполагает решение двух взаимосвязанных задач:

Во-первых, необходимо пробудить у детей эмоциональную отзывчивость к окружающему миру, родной природе, к событиям нашей жизни;

Во-вторых, сформировать у них изобразительные навыки и умения.

В процессе рисования у ребёнка совершенствуются наблюдательность, эстетические эмоции, художественный вкус, творческие способности.

1.2. Нетрадиционное рисование

Одно из наиболее важных условий успешного развития детского художественного творчества - разнообразие и вариативность работы с детьми на занятиях. Новизна обстановки, необычное начало работы, красивые и разнообразные материалы, интересные для детей неповторяющиеся задания, возможность выбора и ещё многие другие факторы - вот что помогает не допустить в детскую изобразительную деятельность однообразие и скуку, обеспечивает живость и непосредственность детского восприятия и деятельности. Важно, чтобы всякий раз воспитатель создавал новую ситуацию так, чтобы дети, с одной стороны, могли применить усвоенные ранее знания, умения, навыки, с другой - искали новые решения, творческие подходы.

Чем разнообразнее будут условия, в которых протекает изобразительная деятельность, содержание, формы, методы и приёмы работы с детьми, а также материалы, с которыми они действуют, тем интенсивнее станут развиваться детские художественные способности. Наиболее интересными занятиями, которые стимулируют творческий потенциал детей, а значит развивают их творческое мышление, воображение и художественно-творческие способности в целом, являются различные занимательные занятия.

Занимательность означает качество, вызывающее не просто любопытство, а глубокий, устойчивый интерес. То есть цель проведения занимательных занятий - создать устойчивую мотивацию к художественно-творческой деятельности, стремление выразить своё отношение, настроение в образе. Все занятия сделать занимательными невозможно, и к этому стремиться бесполезно. Но внести элементы занимательности в каждое занятие воспитатель не только может, но и должен.

Занимательные занятия делятся на два типа: с традиционными изобразительными материалами и с материалами нестандартными, или нетрадиционными. Сохранить устойчивую мотивацию к художественно-творческой деятельности у детей чаще всего помогают занятия второго типа - с нетрадиционными материалами, а вернее, с использованием нестандартной техники рисования. Ведь ни для кого не секрет, что всё новое и неизведанное ранее всегда вызывает наибольший интерес. Изобразительный материал может быть одним и тем же - например, гуашевая краска. Использовать её можно и в технике набрызга, и смешивая краску с крупой, солью, и рисовать клеевой кистью на гладкой поверхности картона, и в технике рисования чернильными кляксами, монотипией, диатипией, в пальцевой технике, разбрызгивая по фону с маской, ниткой, с помощью оттиска.

Так или иначе, но создание творческой атмосферы зависит от желания и умения взрослого создавать условия для развития детского творчества.

Таким образом, занятия занимательного характера являются решающим фактором художественного развития детей дошкольного возраста.

Термин «нетрадиционный» подразумевает использование материалов, инструментов, способов рисования, которые не являются общепринятыми, традиционными, широко известными.

Применение нетрадиционных техник рисования способствует обогащению знаний и представлений детей о предметах и их использовании, материалах, их свойствах, способах применения. Детей учат рисовать не только красками, карандашами, фломастерами, но и подкрашенной мыльной пеной, свечой, показывают, как использовать для рисования клей и т.д. Дети знакомятся с разными способами окрашивания бумаги, в том числе цветным клейстером, методом набрызгивания краски, узнают, что рисовать можно не только на бумаге, но и на специальном стекле. Они пробуют рисовать ладошкой, пальцами, кулачком, ребром ладони, получать изображения с помощью подручных средств (ниток, верёвок, полых трубочек) и природного материала (листьев деревьев).

На занятиях с использованием нетрадиционной техники изображения дошкольникам предоставляется возможность экспериментировать - смешивать краску с мыльной пеной, клейстером, на изображение, сделанное цветными мелками, наносить гуашь или акварель.

При непосредственном контакте пальцев рук с краской дети познают её свойства (густоту, твёрдость, вязкость), а при добавлении разного количества воды в акварель получают различные оттенки цвета. Таким образом, развиваются тактильная чувствительность, цветоразличение.

Нетрадиционные техники рисования способствуют тому, что у детей возрастает интерес к рисованию. Они более творчески всматриваются в окружающий мир, учатся находить разные оттенки, приобретают опыт эстетического восприятия. Они создают новое, оригинальное, проявляют творчество, фантазию, реализуют свой замысел и самостоятельно находят средства для его воплощения.

1.3. Виды и техники нетрадиционного рисования

1. Печать листьев. Гуляя с детьми на участке детского сада, можно собрать листья с разных деревьев, отличающиеся по форме, размеру и окраске. Листья покрывают гуашью, затем окрашенной стороной кладут на лист бумаги, прижимают и снимают, получается аккуратный, цветной отпечаток растения. Черешки у листьев можно дорисовать кистью.

Вариант 2. Если верхушку листа будем прикладывать каждый раз друг к дружке, то получится цветочек. Дорисуем кисточкой стебель, дорожку и солнце - вот и готов пейзаж. А если будем чередовать такие цветочки с отпечатком листа, то получится орнамент.

2. Рисование пальчиками. Это способ примакивания пальцев руки к поверхности листа бумаги разными способами (кончиками - подушечками пальцев, боковой стороной фаланги) для получения разных отпечатков. Пальчиковый приём позволяет детям органично почувствовать изобразительный материал, его свойства - вязкость, бархатистость, яркость красочного слоя, осознать чувство ритма как изобразительно-выразительное свойство. Ребёнок опускает в гуашь палец и наносит точки, пятнышки на бумагу. На каждый пальчик набирается краска разного цвета.

3. Рисование методом тычка. Если у детей есть опыт рисования пальчиком, то этот способ не вызовет у них никаких сложностей. Для тычка достаточно взять какой-либо предмет (например, ватную палочку), опустить его в краску и ударить им по листу сверху вниз. Будет оставаться чёткий, определённой формы отпечаток. Если тычок делать целенаправленно, например, по готовому контуру и внутри него, то изображаемый объект получится интересной, неоднородной фактуры. Ритмично нанося тычок, можно нарисовать падающий снег, украсить готовый силуэт орнаментом или изобразить произвольный силуэт предмета, состоящего из одинаковых элементов.

! Рекомендации детям: при выполнении тычка палочку нужно держать вертикально, верхний конец должен быть направлен в потолок, только в этом случае палочка после удара тычка о лист бумаги будет оставлять чёткий, ровный отпечаток, в ином случае тычок может получиться смазанным и изображение бесформенным.

4. Смешивание цветов. Смешивание красок - это удивительное превращение одних цветов в другие. При смешивании трёх основных цветов (красного, синего, жёлтого) можно получить новые, а при добавлении в краски белой и чёрной - разные оттенки исходного цвета. Краски смешивают на палитре или на белой керамической плитке, тарелочке. Кладут небольшими порциями, начиная с наиболее светлого тона, а затем вводят тёмный цвет и тщательно перемешивают краски между собой, и, только добившись нужного оттенка можно начинать рисовать на бумаге.

5. Кляксография. Основой данной техники рисования является клякса. В понимании многих клякса ассоциируется с неряшливостью, неаккуратностью. Поэтому задачей педагога является сделать кляксографию обучающим, развивающим средством в художественно-творческой деятельности детей. Задачей данного вида рисования является понимание детьми симметричности - зеркального оттиска половины рисуемого объекта. Если сложить лист пополам, на одну сторону накапать несколько капель жидкой краски и плотно прижать другую сторону, то получатся необычные, причудливые узоры. Можно постараться рассмотреть в них деревья, цветы, водоросли. Для начала пробуем работать с одной краской, потом с несколькими.

Вариант 2. Лист бумаги смочим водой. На кисточку наберём чернила или акварельную краску и капнем на мокрый лист. Капля растечётся. Дать бумаге высохнуть и внимательно присмотреться к форме и рисунку пятна. На что же оно похоже? Если образ сразу не удаётся найти, работу можно отложить и вернуться к ней через некоторое время. Отыскав определённое сходство с тем или иным предметом, попробовать дорисовать недостающие элементы, чтобы всем стало понятно, что вы увидели в обыкновенной кляксе. Работу можно усложнить, используя не один цвет, а несколько. Краски, смешиваясь, дадут дополнительные возможности в поиске образов.

6.Раздувание краски (кляксография с трубочкой, воздушные «кляксоделки»). Несколько похожая на кляксографию техника, при которой на лист бумаги наносят несколько капель жидкой краски, но лист при этом не складывают, а берут трубочку (для коктейлей или полую часть от шариковой ручки), её нижний конец направляют в центр кляксы так, чтобы её конец не касался ни пятна, ни бумаги, затем дуют в трубочку и раздувают краску от центра в разные стороны. Детям очень нравится, когда у кляксы разбегаются в разные стороны «ножки». На пятно можно воздействовать и управлять им, преобразуя в какой-либо задуманный объект, отдельные детали которого дорисовываются обычной кистью или с помощью фломастеров. Усилия по раздуванию краски способствуют активной работе лёгких.

Подобного эффекта можно достичь, не выдувая воздух, а взяв лист с каплей, приподнимать или опускать его, тем самым меняя направление растекания жидкости.

7. Монотипия. Данная техника используется для зеркального отражения объектов на водной глади (пруда, озера, реки и т.д.). Техника, схожая по исполнению с кляксографией: лист бумаги складывается пополам вертикально, на одной половинке рисуются подетально объекты будущего пейзажа, а после исполнения красками каждого элемента композиции лист складывается пополам по линии сгиба и проглаживается, чтобы получился отпечаток на другой половине. После получения оттиска исходные объекты рисунка оживляются красками повторно, чтобы он имел более чёткие контуры, чем его отражение на «водной глади» водоёма.

Вариант 2. Детям нравится монотипия как лёгкостью исполнения, так и декоративной эффективностью результата. В этой технике есть элемент неожиданности, импровизации, сюрприза. А дети очень любят всё это.

Этот способ графической печати заключается в следующем: на пластинку из стекла, металла или пластика, служащую печатной формой, наносится по определённой схеме масляная краска или типографская тушь. Затем на пластинку накладывается и прижимается к ней лист тёмной бумаги, и в результате получаются удивительные цветовые узоры.

Можно варьировать этот способ, помещая больший слой краски между двумя пластинами; после сжатия и разъёма пластин на них образуются необычные своеобразные композиции. Все эти эффекты носят случайный характер, но во многом они зависят от умения работать с красками и чувства цвета.

Вариант 3. Есть ещё один способ монотипии, суть которого в следующем: на лист бумаги, наложенный на пластину, слегка покрытую тушью, наносится рисунок, в результате чего тушь частично переходит с пластинки на бумагу. После снятия листа на той его стороне, которая соприкасалась с пластинкой, останется перевёрнутым слева направо рисунок, обогащённый оттенками.

8. Фотокопия - рисование свечой (свеча + акварель). Рисунок наносится при помощи водоотталкивающего материала - свечки или сухого кусочка мыла, невидимые контуры не будут окрашиваться при нанесении поверх них акварельной краски, а будут проявляться, как это происходит при проявлении фотоплёнки.

9. Проступающий рисунок (восковые мелки + акварель). Эта смешанная техника сочетает рисование разными материалами с целью ознакомления со свойствами и выразительными особенностями изобразительного материала. Задуманный сюжет выполняется восковыми карандашами (мелками), затем при помощи кисти поверх наносятся акварельные краски. Акварель скатывается с изображения, рисунок как бы проступает, проявляется.

10. Техника выполнения витражей - клеевые картинки. Клеем ПВА (из флакона с дозировочным носиком) на лист бумаги наносится контур будущего рисунка (можно предварительно сделать контур простым карандашом), даётся время для просыхания клеевой основы рисунка-витража, затем пространство между контурами раскрашивают яркими красками. Клеевые границы не позволяют краске растекаться и смешиваться.

Для большей выразительности линии, имитирующие металл, можно покрыть чёрной гуашью, аккуратно работая кисточкой.

Секрет: прорисовать линии можно клеем, уже окрашенным в чёрный цвет. Для этого нужно в клей ПВА добавить чёрную гуашь.

11. Каракулеграфия. Если на листе бумаги изобразить какие-нибудь каракули или недорисованный контур предмета, то можно увидеть в них какие-то объекты, постараться их дорисовать, дополнить необходимыми элементами, доведя до восприятия целостности объекта. По сложности задач, развивающих представление и зрительную память, этот способ обучения наиболее сложный, так как требует определённого уровня развития воображения, опыта, наблюдений.

! При первоначальном знакомстве с каракулеграфией разумнее предложить каждому ребёнку лист с каракулями, соответствующими теме занятия, а в дальнейшем - недорисованные силуэты самых разных предметов. Если дети будут испытывать затруднения в узнавании объектов, можно использовать наводящие вопросы, загадки и т.д.

12. Шаблонография. Чтобы нарисовать предмет, нужно представить, из каких геометрических форм он состоит. Дети с раннего возраста учатся узнавать форму в игрушках, в предметах окружающей действительности. С возрастом опыт ребёнка становится шире и он начинает понимать, что каждый сложный предмет можно изобразить с помощью простых составляющих: треугольников, кругов, квадратов, овалов, прямоугольников.

Данная техника предполагает обрисовывание заранее приготовленных шаблонов - геометрических фигур - с целью составить и изобразить отдельный объект или сюжетную картинку.

! Рекомендации детям: каждый шаблон необходимо как можно ближе прикладывать к нарисованному контуру предыдущей формы, не оставляя между ними промежутков. Одной рукой плотно придерживать шаблон на поверхности листа, а другой рукой карандашом обводить его вокруг.

13. Ожившие предметы. Частью любого творческого процесса является умение видеть мир образно, с присущей только ребёнку детской непосредственностью, с верой в чудеса на эмоционально-чувственном уровне. Этот способ рисования строится на имеющемся уже изобразительном опыте, умении выражать своё отношение к рисуемому объекту различными способами и выразительными средствами через цвет, линии, передачу характерных поз, мимики.

14. Набрызг. Краску нужно растворит в воде, а затем с помощью зубной щётки и расчёски (карандаша, палочки) нанести её на бумагу путём набрызга. Зубную щётку опускаем в краску, затем располагаем её вертикально над бумагой и расчёской (карандашом, палочкой), как смычком, снизу вверх проводим по её щетине. На поверхность бумаги попадает град брызг. Если каждый раз менять цвет краски, то фон будет состоять из разных капелек.

Вариант 2. Если зубной щёткой или кисточкой обильно набрать краску и усилием кисти руки стряхнуть её по направлению бумаги, можно получить кляксу. Нагромождение клякс создаёт пёстрый фон.

Вариант 3. Ребёнок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Краска разбрызгивается на бумагу.

15. Расчёсывание краски. Это приём рисования, при котором специальным гребешком, стекой с зубчиками или обыкновенной вилкой проводят по мокрой краске и процарапывают на ней прямые и волнистые линии, длинные или короткие. Это придаёт объём рисунку и необычную структуру изображаемым объектам.

16. Рисование поролоном, пенопластом, смятой бумагой, печатками из ластика, пробкой, печатками из картофеля (оттиск). Хорош для рисования кусочек поролоновой губки, пенопласта или смятой бумаги и т.д. Им можно как размазывать краску по бумаге, так и примакивать по поверхности листа. Этот вид техники очень подходит при изображении животных, так как передаёт фактурность пушистой поверхности объекта, а также для выполнения цветных фонов в разных композициях (изображение снежного покрова, водной поверхности, листопада и т.д.).

17. Рисование штрихом. Этот приём рисования называется «ЧИРКАТЬ» - карандаш прижимается к бумаге, по мере движения нажим ослабляется, и кончик карандаша отрывается от листа, оставляя на нём видимый след, так называемый штрих. Штрих - это линия, черта, проведённая одним движением руки, короткая или длинная, тонкая или толстая и т.д. Рисунок, выполненный штрихом, может быть цветным, а может быть тоновым, то есть чёрным или серым. Отвлечение от цвета позволяет сосредоточить внимание на более точной передаче формы, строения изображаемых предметов, движений, композиции рисунка. При помощи штриха можно рассказать о характере предмета, о свойствах материала, передать его мягкость или колючесть, доброту или агрессивность, раскрыть образ героя, положительный или, наоборот, отрицательный, выразить своё личное отношение к нему.

! Способ штриховки - кропотливый труд, требующий усилий и усидчивости. В некоторых случаях, стараясь побыстрее закончить работу, дети начинают ускорять темп движения, от этого нарушаются ритм рисунка, направление штрихов, расстояние между штрихами, страдает качество выполнения композиции, поэтому рекомендуется включение в процесс рисования пальчиковой гимнастики.

18. Рисование музыки. Если представить, что звукам соответствуют определённые цвета, а сочетаниям звуков - определённые пятна, то можно нарисовать музыку в виде свободного изображения линий, пятен, разнообразных узоров. При этом эстетические ощущения приблизят детей к миру музыки и научат воспринимать и ощущать искусство изнутри.

19. Рисование нитками. Первоначально на листе плотной белой или тонированной бумаги (или на цветном картоне) простым карандашом рисуется контур будущего рисунка, по готовому силуэту нарисованного объекта наносится клей ПВА из флакона с дозировочным носиком, а затем цветными нитками выкладывается изображение. Данный способ рисования требует просыхания композиции, чтобы ниточки приклеились. Вместо клея можно использовать двусторонний скотч, который взрослый наклеивает по нарисованному контуру, а нитки легко приклеиваются на липкую основу.

20. Рисование солью. Нарисованный краской рисунок посыпается солью. Соль пропитывается краской и, высохнув, создаёт эффект зернистой структуры, которая передаёт объёмность изображению. Когда рисунок высохнет, нужно стряхнуть всё лишнее. На таком фоне эффектно будет смотреться морской пейзаж или изображение пространства.

21. Граттаж - способ выполнения рисунка путём процарапывания острым предметом бумаги, картона, закрашенного тушью.

Плотный лист бумаги натирается свечой, по восковому слою наносится тушь, в которую добавлено несколько капель жидкого мыла. Предварительно поверхность листа можно покрыть гуашью одного цвета или нанести пятна краски ярких цветов без просвета, тогда изображение будет цветным. Когда основа высохнет, заострённым предметом рисунок процарапывается до слоя краски.

22. Батик - это рисование по ткани. Можно использовать старые простыни. Ткань предварительно крахмалится, проглаживается, натягивается на рамку или на коробку из под конфет, или делается паспарту любой формы. Рисование производится гуашевыми или акварельными красками по намеченному карандашному контуру или спонтанно, без предварительной подготовки.

23. Тычок жёсткой полусухой кистью. Ребёнок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом заполняется весь лист, контур или шаблон. Получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности.

24. Рисование ладошкой. Ребёнок опускает в гуашь ладошку (всю кисть) или окрашивает её с помощью кисточки и делает отпечаток на бумаге. Рисуют и правой и левой руками, окрашенными разными цветами.

25. Обрывание бумаги. Ребёнок отрывает от листа бумаги кусочки небольшого размера или длинные полоски. Затем рисует клеем то, что хочет изобразить, накладывает кусочки бумаги на клей. В результате изображение получается объёмным.

26. Скатывание бумаги. Ребёнок мнёт в руках бумагу, пока она на станет мягкой. Затем скатывает из неё шарик. Размеры его могут быть различными: от маленького (ягодка) до большого (облачко, ком для снеговика). После этого комочек опускается в клей и приклеивается на основу.

27. «Знакомая форма - новый образ». Ребёнок обводит карандашом выбранный предмет. Затем превращает его во что-то другое путём дорисовывания и раскрашивает любыми подходящими материалами. При обведении ступни ребёнок снимает обувь и ставит ногу на лист. Если обводится фигура, к стене крепится ватман, один ребёнок прижимается к нему, другой его обводит.

28. Кляксография с ниточкой. Ребёнок опускает нитку в краску, отжимает её. Затем на листе бумаги выкладывает из нитки изображение, оставляя один её конец свободным. После этого сверху накладывает другой лист, прижимает, придерживает рукой, и вытягивает нитку за кончик. Недостающие детали дорисовываются.

29. Тиснение. Ребёнок рисует простым карандашом то, что хочет. Если нужно создать много одинаковых элементов (например, листьев), целесообразно использовать шаблон из картона. Затем под рисунок подкладывается предмет с рельефной поверхностью, рисунок раскрашивается карандашами.

30. Акварельные мелки. Ребёнок смачивает бумагу водой с помощью губки. Затем рисует на смоченной бумаге мелками. Можно использовать приёмы рисования торцом мелка и плашмя. При высыхании бумага снова смачивается.

31. Тычкование. Ребёнок ставит тупой конец карандаша в середину квадратика из цветной двусторонней бумаги размером 2* 2 см и заворачивает вращательными движениями края квадрата на карандаш. Придерживая пальцами края квадрата, чтобы тот не соскользнул с карандаша, ребёнок опускает его в клей. Затем приклеивает квадратик на основу, прижимая его карандашом. Только после этого вытаскивает карандаш, а свёрнутый квадратик остаётся на бумаге. Процедура повторяется многократно, пока свёрнутыми квадратиками не заполнится желаемыё объём пространства листа.

32. Рисуем с помощью крупной или мелкой тёрки. Бумагу нужно положить на тёрку и закрасить боковой стороной воскового карандаша, а потом чернилами или красками покрыть всю поверхность. Таким образом можно получить красивую упаковочную бумага для подарков.

33. Окрашивание с использованием целлофанового пакета. Целлофановый пакет покрывается краской, сверху на него накладывается лист бумаги и слегка приглаживается ладошкой. Затем бумага снимается. Такую технику можно использовать при изображении морского пейзажа или воды в аквариуме.

34. Отмывка акварели. В баночке разводится количество краски с расчётом нм весь лист бумаги. Лист тонируется с помощью толстой кисти, чтобы краска не успела высохнуть. Пока краска ещё не высохла, кое-где промокнуть её ватным тампоном. Часть краски можно снять смятой папиросной бумагой - будет уже другой эффект - или снять краску чистой сухой кисточкой. Своеобразный эффект получится, если промокнуть краску чистой губкой или по мокрой краске разбрызгать чистую воду.

35. Окрашивание хозяйственной кистью. Бумага закрашивается большими мазками одним цветом (по всей длине или ширине), а когда просохнет, поверх этого цвета накладывается другой. Краска должна быть неразбавленной, чтобы щетина кисти оставляла следы в виде полос.

36. Эффект потрескавшегося полотна. Восковым мелком полностью закрашивается поверхность бумаги. Закрашенный лист сминается. Расправив бумагу, нужно тёмной краской прокрасить все трещинки. Таким образом создаётся эффект потрескавшегося полотна. Когда краска высохнет, бумагу можно прогладить горячим утюгом, предварительно положив работу между двумя газетами.

На таком фоне рисовать уже нельзя, так как краска будет стекать по воску, но зато приготовленную таким образом бумагу можно использовать для аппликаций.

37. Окрашивание пеной. В миску с водой наливается моющее средство. Всё тщательно перемешивается до появления обильной пены. На пену разбрызгиваются цветные чернила. Лист бумаги кладётся на цветную пену и тут же приподнимается. На бумаге остаётся цветной отпечаток.

Цветную пену можно перенести на стекло и с него сделать отпечаток. Тогда рисунок получится ещё более абстрактным и интересным.

Увидев в получившемся отпечатке какой-то конкретный образ, можно обвести его контур фломастером или тушью, добавив (прорисовав) детали, чтобы он стал более определённым и понятным для окружающих.

38. Незнакомые следы. Любые предметы могут оставлять следы. Чем след абстрактнее, тем интереснее работа. Удобно «рисовать» пятна пластиковыми ячейками из-под конфет. Форма у них разная, да и из-за неровной поверхности отпечатки получаются нечёткие.

Нанесём на палитру краски нужных оттенков и, обмакнув в них ячейку, оставим след на бумаге. Кисточкой, карандашами, фломастерами дорисуем элементы, чтобы получить образ, созданный нашим воображением. Такого же эффекта можно добиться, используя кусочек ткани, губку и т.д.

39. Прямые и кривые линии. Для того, чтобы получить в качестве оттиска прямую или ломаную линию понадобится кусочек плотного картона. Нарежем полоски из картона разной толщины. Обмакнём край картона в краску и отпечатаем на бумаге прямую линию. Толщина линии зависит от толщины и вида картона (тонкий, толстый, гофрированный).

Чтобы получить кривые (изогнутые) линии, обмакнём в краску край картона и, слегка согнув, нанесём оттиск. Если отпечатать несколько изогнутых линий, сходящихся в середине, выйдет стилизованный цветок.

40. Оттиски картоном со сдвигом. Для составления узора из цветов можно использовать приём рисования картонкой, смещая её определённым образом. Чтобы отпечатать клинышек, нужно обмакнуть в краску край картона и прижать его к бумаге, затем сдвинуть картонку, держа её за верхний край. Нижний край остаётся прижатым к бумаге. Из нескольких клинышков-лепестков можно сделать цветок.

Чтобы получился ромб, нужно прижать край картонки к бумаге и равномерно сдвигать его наискосок. Для получения зигзагообразной линии нужно сдвигать картон то вверх, то вниз по диагонали. Если нужно нарисовать холмистую поверхность, то её можно отпечатать длинными волнистыми линиями с помощью широкого куска картона. Линии должны находить друг на друга. Для каждого цветка нужно брать отдельный кусок картона.

41. Рисунок на песке. Для того, чтобы создать рисунок на песке, необходимо подготовить основу. Для этого на лист картона наносим ровным слоем клей и, не дав ему высохнуть, через сито насыпаем песок. Через некоторое время лишний песок стряхнём. Если какие-то места остались пустыми, нужно вновь нанести клей и присыпать песком.

Высохшая поверхность картона будет напоминать наждачную бумагу. На этой поверхности можно рисовать гуашью. Шероховатая поверхность позволит создать плавный переход красок и получить зрительный стереоэффект. Таким способом очень удобно изображать пейзажи.

Дополнительный эффект объёма можно получить путём наслаивания песка.

42. Рисунки из крупы и зёрен. Работа с крупой также интересна и увлекательна. Манную крупу, так же как и песок, можно наклеить на картонную основу, а затем, дав её просохнуть, разрисовать красками.

Манную крупу также можно использовать для внесения в рисунок дополнительных спецэффектов. Допустим, вы рисуете зимний пейзаж и вам необходимо изобразить деревья, стоящие в снегу, или иней, лежащий на ветвях. Для этого нужно на карандашный рисунок нанести клей ПВА и сверху засыпать манной крупой. Если захотите рисунок оттенить, то можно сделать это красками, предварительно дав клею высохнуть.

Используя крупы и зёрна как мозаику, можно составить разноцветные композиции. Самая простая - это контурное изображение. На карандашный рисунок наносится клей и выкладывается контур при помощи крупы. Более усложнённый этап работы - составление целостного образа из крупы (кувшин, изображение животного, цветы и т.д.). Если подобрать крупу разных оттенков, можно добиться разнообразных эффектов: тень, полутень, блик, пёстрая окраска животных и др.

Крупы имеют свой цвет и оттенки: рис - от белого до желтоватого, пшено-жёлтый; гречневая крупа - множество оттенков коричневого цвета; перловая - бело-серая; манная - белая, но её легко можно окрасить в любые другие цвета и т.д. Используя цветовую гамму круп и зёрен, можно создавать различные картины мозаичного характера, где в изображении будет играть роль не только цвет, но и форма самих зёрен.

Зёрна можно закреплять клеем или пластилином. Для этого нужно подготовить картонный планшет, намазав его слоем пластилина (2-3 мм). Рисунок наносится стекой, а затем выкладывается из крупы.

43. Что такое аэрограф? Этот приём разбрызгивания краски и получения разнообразных декоративных эффектов очень нравится детям. Он может использоваться как индивидуально, так и для совместной работы. С технической стороны он не представляет никаких трудностей: для этого нужна сильно разведённая краска (лучше темперная), которая разбрызгивается по бумаге или холсту с помощью спринцовки или пульверизатора (аэрографа).

Простейший способ быстрого получения изображений - отображать несколько предметов, которые послужат трафаретной моделью, или вырезать фигуры из картона: листья, кружева, морские звёзды и раковины, оставляющие отпечаток свое прихотливой формой на фоне разбрызганной пульверизатором краски. Наложение новых слоёв краски позволяет добиться эффекта глубины. Но при этом не забывайте, что тёмные краски разбрызгиваются в последнюю очередь.

Вывод по главе 1.

Термин «нетрадиционный» подразумевает использование материалов, инструментов, способов рисования, которые не являются общепринятыми, традиционными, широко известными.

Нетрадиционные способы изображения достаточно просты по технологии и напоминают игру. Каждому ребенку будет интересно рисовать пальчиками, делать рисунок собственной ладошкой, ставить на бумаге кляксу и получать забавный рисунок. Дети часто копируют предлагаемый им образец. Нетрадиционная техника - это толчок к развитию воображения, творчества, проявления самостоятельности, инициативы, выражения индивидуальности. Комбинируя и применяя различные способы изображения в одном рисунке, дошкольники могут самостоятельно решать, какую технику использовать, чтобы тот или иной образ получился выразительным.

Глава 2. Экспериментальное подтверждение эффективности использования нетрадиционных техник рисования в организованной образовательной деятельности с детьми старшего дошкольного возраста

Исследовательская работа по использованию нетрадиционных техник рисования в организованной образовательной деятельности проводилась на базе МБОУ «СОШ № 10 МО «Ахтубинский район» п. Верхний Баскунчак Астраханской области с детьми старшей группы.

Цель педагогического исследования: определить наиболее эффективные методы и приемы, способствующие развитию творческого воображения старших дошкольников в процессе использования нетрадиционных техник рисования.

Исследовательская работа проходила в три этапа:

Констатирующий эксперимент, на котором были определёны уровень развития воображения детей и умение детей использовать нетрадиционную технику рисования;

Формирующий эксперимент, направленный на подбор и апробирование ООД с использованием нетрадиционных техних рисования

Контрольный эксперимент, который позволил оценить эффективность использования нетрадиционных техник рисования в организованной образовательной деятельности.

2.1. Констатирующий эксперимент

Для определения уровня развития воображения детей было проведено творческое задание «Дорисовывание кругов», автор Комарова Тамара Семёновна.

Творческое задание на дорисовывание кругов, носившее диагностический характер, состоит в следующем: детям даётся альбомный лист с нарисованными на нём в 2 ряда (по 3 круга в каждом ряду) кругами одинаковой величины (диаметр 4,5 см). Детям предлагалось рассмотреть нарисованные круги, подумать, что это могут быть за предметы, дорисовать и раскрасить их, чтобы получилось красиво.

Для определения умения детей использовать нетрадиционную технику рисования было подобрано и проведено занятие «Подарим маме вазу» с использованием нетрадиционной техники печать поролоном.

Задачи: Расширить и закрепить знания детей о данной изобразительной технике. Развивать чувство формы, цвета, композиции. Побуждать детей вносить в работу дополнения: рамку, украшения на вазе и проч. Воспитывать аккуратность, эстетический вкус.

Материалы и оборудование:

Трафареты с изображением ваз разной формы, прикрепленные скрепками к плотной белой бумаге формата А4. Поролоновые губки, гуашь в тарелках, кисть. Образцы готовых работ. Разрезные картинки с изображением ваз.

1.Организация детей;

2.Демонстрация образцов;

5.Анализ детских работ;

6.Подведение итогов.

Итоги констатирующего эксперимента: в ходе занятия «Подарим маме вазу» все дети проявили интерес к содержанию и технике изображения. В работах детей прослеживается достаточно низкий уровень выполнения работы, не отражается проявление творчества и самостоятельности, т.к. дети следовали образцу воспитателя.

Проанализировали детские работы за обучаемый период, побеседовали с воспитателем, чтобы иметь достоверную картину владения детьми материалом, пришли к выводу на основе анализа.

Определив критерии выделили три уровня:

низкий: длительное выполнение работы, дорисовывание лишь мелких незначительных деталей;

средний: приемлемое выполнение работы во временном отрезке, дорисовывание крупных, полноценных деталей;

Высокий: дорисовывание деталей предающих рисунку сюжетный характер и передающих характерные особенности предмета.

Таблица 1. Результаты констатирующего эксперимента.

	Фамилия, имя	Уровень развития воображения	Умение использовать нетрадиционные техники рисования
	Никита В.
	Кирилл О.
	Светлана Р.
	Татьяна Т.
	Ксения И.

Метод математической статистики позволил выяснить в % отношении уровень использования нетрадиционных техник рисования каждым ребёнком.

По итогам проведения творческого задания и занятия были получены следующие результаты (таблица 1): высокий уровень - 0 детей; средний уровень - 4 ребёнка, что составило 33 %, низкий уровень - 8 детей, что составило 67 %

После проведения констатирующего эксперимента была намечена цель формирующего эксперимента по проблеме использования нетрадиционных техник рисования в ООД.

2.2. Формирующий эксперимент

Цель: используя нетрадиционные материалы, поощрять стремление детей комбинировать разные материалы, дорисовывать новые элементы, получая предметное или сюжетное изображение.

Для осуществления этой цели были подобраны занятия занимательного характера, так как несли в себе интересное содержание, нетрадиционный материал. Формирующий эксперимент состоял из цикла занятий, на которых использовались нитки, пищевые трубочки, вилка. Из большого арсенала видов нетрадиционных техник мы остановили свой выбор на следующих: кляксография с трубочкой (раздувание краски), рисование нитками, рисование вилкой. Выбор этих техник не случаен:

— во-первых, они наиболее благоприятны для развития творческого воображения, так как их результат непредсказуем и индивидуален;

— во-вторых, они доступны в техническом отношении детям дошкольного возраста;

— в-третьих, процесс выполнения изображения названными техниками увлекателен, интересен, связан с положительными эмоциональными переживаниями.

При подборе и организации занятий мы опирались на следующие принципы:

1) свобода выбора ребенком изобразительного материала;

2) неограниченность временными рамками;

3) положительное принятие результата работы.

ООД 1. «Красивые картинки из ниток».

Задачи: Продолжить учить детей разным нетрадиционным способам рисования, познакомить с новым необычным изобразительным материалом; развивать цветовосприятие, умение подбирать для своей композиции соответствующие цветовые сочетания; учить аккуратно пользоваться клеем, наносить его на контур рисунка тонкой струйкой; научить выкладывать нить точно по нарисованному контуру, развивать координацию движения, мелкую моторику кистей рук.

Материалы и оборудование: альбомный лист с готовым фоном; флакончик клея ПВА с дозированным носиком; разноцветные отрезки ниток;

Организация и методика проведения:

1.Организация детей;

2.Художественное слово;

3.Игровая мотивация;

4.Объяснение;

5.Самостоятельная деятельность детей;

6.Анализ детских работ;

«Рисование цветными нитками». Данная техника рисования вызвала у детей положительные эмоции, желание работать в этой технике. Дать название своей работе и дорисовать до целостного образа смог лишь один ребенок. Несмотря на это, данная техника полезна в работе с детьми как психотерапевтическое средство.

ООД 2 «Мы волшебники».

Задачи: Познакомить детей с одной из нетрадиционных техник рисования раздувание краски (кляксография с трубочкой), показать её выразительные возможности; показать детям возможность получения изображения с помощью воздуха и трубочки; учить дорисовывать детали объектов (клякс, для придания им законченности и сходства с реальными образами; учить видеть необычное в обычном; развивать образное мышление, воображение, фантазию, интерес к творческой деятельности; развивать цветовосприятие, чувство композиции, умение делать выводы.
Материалы: Краски гуашевые, кисти для рисования, альбомные листы, салфетки, баночки с водой, одноразовые ложечки; магнитофон, аудиозапись «Весна» (Времена года) А.Вивальди.

Организация и методика проведения:

1.Организация детей;

2.Объяснение и показ создания;

3.Самостоятельная деятельность детей;

4.Анализ детских работ;

ООД 3 «Рисование вилкой».

Образовательная. Обучение детей методам и приёмам нестандартной технике рисования.

Развивающая. Развитие творческого мышления и воображения при создании рисунка нетрадиционным методом.

- воспитательная. Воспитание аккуратности, самостоятельности, внимательности при работе с гуашью и вилкой.

Материал и оборудование: листы бумаги А4;листы бумаги ½ А4; гуашь; фломастеры; одноразовые пластиковые вилки; салфетки; стаканчики - непроливайки.

Организация и методика проведения:

1.Дыхательная гимнастика «Бабочка»;

2.Объяснение и показ раздувания краски;

3.Помощь детям в работе;

4.Оформление коллективных работ;

5.Анализ детских работ

В процессе формирующего эксперимента изменили подход к методике проведения занятий. Чтобы не привязывать детей к образцу, исключили показ образца. Во время рассматривания выяснили с детьми художественные достоинства материала, побуждали к определению способов создания таких работ, показывалась технология изображения, показ не был полным, а демонстрировался только принцип создания. Перед началом детской деятельности, в процессе работы и во время анализа детской деятельности подчеркивали творческие проявления, выделяя выразительные средства. Использование такой технологии позволило занятиям рисованием стать более интересными, результативными. У детей были скудные знания об интересных техниках, применяемых в рисовании. Они занимались традиционными видами рисования, а подобранные и проведенные занятия позволили развивать у детей интерес к рисованию, проявляя при этом выдумку, инициативу, провоцируя состояние вдохновения и творческого порыва.

Детям очень понравилось работать с нетрадиционными материалами. Работы были более успешными, выразительными.

Рисование необычными материалами, оригинальными техниками позволяет детям ощутить незабываемые положительные эмоции. Результат обычно очень эффективный и почти не зависит от умелости и способностей. Нетрадиционные способы изображения достаточно просты по технологии и напоминают игру.

Проведение занятий с использованием нетрадиционных техник:

Способствует снятию детских страхов;
- развивает уверенность в своих силах;
- развивает пространственное мышление;
- учит детей свободно выражать свой замысел;
- побуждает детей к творческим поискам и решениям;
- учит детей работать с разнообразным материалом;
- развивает чувство композиции, ритма, колорита, цветовосприятия;
- чувство фактурности и объемности;
- развивает мелкую моторику рук;
- развивает творческие способности, воображение и полет фантазии;
- во время работы дети получают эстетическое удовольствие.

Таким образом, все предложенные нетрадиционные техники вызвали интерес у детей, положительное отношение к ним, однако на первых занятиях чувствовали себя неуверенно, образы создавались однотипные. На последующих занятиях дети быстрее включались в деятельность, проявляли больше самостоятельности, при рассматривании заданных форм предлагали варианты образов. Дети научились обдумывать замысел, мотивировать выбор изобразительных средств, научились самостоятельно создавать художественные образы в рисунках, ставить цели и выполнять их. Дети научились взаимодействию друг с другом.

Дети с удовольствием покрывают пятнами, мазками, штрихами один лист бумаги за другим, изображая то кружащиеся в воздухе осенние листочки, то плавно опускающиеся на землю снежинки. Дети смело берутся за художественные материалы, дошкольников не пугает их многообразие и перспектива самостоятельного выбора. Им доставляет огромное удовольствие сам процесс выполнения. Дети готовы многократно повторить то или иное действие. И чем лучше получается движение, тем с большим удовольствием они его повторяют, как бы демонстрируя свой успех, и радуются, привлекая внимание взрослого к своим достижениям.

Рисование развивает зрение и умение видеть. Ребенок усваивает понятия "вертикаль" и "горизонталь", отсюда линейность ранних детских рисунков. Затем он постигает формы, свойства материалов, постепенно осмысливает окружающее. Происходит это быстрее, чем накопление слов и ассоциаций, а рисование дает возможность в образной форме выразить то, что уже узнал ребенок и что он не всегда может выразить словесно. Рисование не просто способствует развитию зрения, координации движений, речи и мышления, но и помогает ребенку упорядочить бурно усваиваемые знания, все более усложняющиеся представления о мире.

Изобразительная деятельность является едва ли не самым интересным видом деятельности дошкольников. Она позволяет ребенку отразить в изобразительных образах свои впечатления об окружающем, выразить свое отношение к ним.

В начале нашего опыта в детских работах была одноплановость, бесцветность, отсутствие аккуратности, одним словом, рисунки были однообразны и бедны в цветовом решении. Все дети любят рисовать, но творчество не может существовать под давлением и насилием. Ведь рисование для ребенка - радостный, вдохновенный труд, к которому не надо принуждать, но очень важно стимулировать и поддерживать малыша, постепенно открывая перед ним новые возможности изобразительной деятельности. Нестандартные подходы к организации изобразительной деятельности удивляют и восхищают детей, тем самым, вызывая стремление заниматься таким интересным делом. Оригинальное рисование раскрывает креативные возможности ребенка, позволяет почувствовать краски, их характер и настроение.

Нетрадиционные методы рисования развивают у детей логическое и абстрактное мышление, фантазию, наблюдательность, внимание и уверенность в себе.

Очень интересно наблюдать, как дети изображают в своих рисунках: запах, шум, дорисовывают кляксу. Они умело импровизируют и фантазируют, что не всегда удается взрослым. Ребенку трудно общаться, но с помощью рисунка он передает свое настроение и благодаря систематической работе к концу дошкольного детства он радует всех своими великолепными произведениями.

Ребенок должен иметь право, возможность самостоятельно выбирать изобразительный материал: цветные и простые карандаши, акварель, гуашь, пастель, тушь, уголь, сангину, цветные мелки, восковые свечи, пластилин, глина, ракушки, клей, гуашь в тюбиках, различный бросовый материал. Весь этот материал должен находиться в доступном для ребенка месте во время всего пребывания его в саду, если это невозможно, то во время занятий обязательно. Выбор материала, на котором будет нанесено изображение, должен принадлежать ребенку, доступ к различному материалу должен быть свободен. Это может быть бумага белая, цветная, бархатная, ткань с рисунком и одноцветная, картон, фанера, фольга.

Нетрадиционные методы рисования можно использовать не только на занятиях по изодеятельности, но и на других занятиях и в свободное от занятий время. У детей повышается интерес к изобразительной деятельности. Имея опыт рисования различными способами, дети уже сами предлагают их, стоит только предложит им тему рисования.

2.3. Контрольный эксперимент

Итоговый экспериментпроведен с целью: выяснить уровень развития творческого воображения; умение использовать различные техники нетрадиционного рисования. Эксперимент провели в 3 этапа: диагностика творческого развития по методике Т.Г. Казаковой, в форме повторного ООД на тему: «Подарим маме вазу» и итогового ООД на тему: «Заснеженное дерево».

По методике Т.Г. Казаковой:

Задание: детям дается стандартный лист бумаги с нарисованными на нем 6 кругов одинаковой величины (диаметром 4,5 см). Детям предлагалось рассмотреть нарисованные круги, подумать, что это могут быть за предметы, дорисовать и раскрасить, чтобы получилось красиво. Анализ результатов выполнения задания.

Высокий уровень - наделяет предметы оригинальным образным содержанием преимущественно без повторения одного и того же близкого образа.

Средний уровень - наделяет образным значением все или почти все круги, но допускает почти буквальное повторение (например, мордочка) или оформляет предметы простыми, часто встречающимися в жизни предметами (шарик, мяч, шар и т.д.)

Низкий уровень - не смог наделить образным решением все круги, задание выполнил не до конца и небрежно.

ООД: «Подарим маме вазу» .

Задачи: выяснить уровень повышения качества работ, произошло ли повышение развития творческого воображения.

Организация и методика проведения:

1.Организация детей;

2.Демонстрация образцов;

3.Игровая мотивация, объяснение, задания;

4.Выяснить последовательность работы, поощрять умения планировать свои действия;

5.Анализ детских работ;

6.Подведение итогов.

В ходе ООД все дети проявили интерес к содержанию и технике изображения. В работах детей прослеживается достаточно высокий уровень выполнения работы, отражается проявление творчества и самостоятельности, дети уже не следовали образцу воспитателя и не копировали своих сверстников.

ООД «Заснеженное дерево».

Развивающие: Развивать творческую индивидуальность, творческое воображение, выяснить самостоятельность выбора цветовых сочетаний; определить уровень владения техническими навыками: дорисовывать подходящие детали к предмету, передавать в рисунке характерные особенности предмета. Развивать творчество и фантазию.

Воспитательные: воспитывать умение восхищаться красотой и многообразием природных форм. Воспитывать интерес к рисованию.

Организация и методика проведения:

1.Организация детей;

2.Демонстрация образцов;

3.Игровая мотивация, объяснение, задания;

4.Выяснить последовательность работы, поощрять умения планировать свои действия;

5.Анализ работ.

Определив критерии, выделили три уровня:

Низкий - используют все положенные им заготовки, не соотнося с задуманным образом. Затрудняются в выборе форм, нарушают пропорции, не понимают использование ритма в композиции;

Средний - дети, умеют создавать образ, привязываясь к образцу воспитателя, вносят изменения в использовании цвета, пропорции и формы передают узнаваемо;

Высокий - дети, умеющие создавать образ, передавать форму предмета или частей, добавлять в характеристику образа мелкие детали, вносить новые оригинальные.

Таблица 2 Результаты контрольного эксперимента

	Фамилия, имя	Уровень развития воображения	Уровень использования нетрадиционных техник рисования
	Никита В.
	Кирилл О.
	Светлана Р.
	Татьяна Т.
	Ксения И.

По результатам эксперимента было выявлено (таблица 2): 1 ребёнок имеет низкий уровень, что составляет 8 % ; 3 ребёнка имеют средний уровень, что составляет 25 %; 8 детей имеют высокий уровень, что составляет 67 % .

Итоги контрольного (итогового) эксперимента: в ходе занятия все дети проявили интерес к содержанию и технике изображения. В работах детей прослеживается достаточно высокий уровень выполнения работы, отражается проявление творчества и самостоятельности, так как дети фантазировали.

Использование нетрадиционных материалов создавало огромную мотивацию, ожидание новизны стойкого интереса к рисованию. Несложные, доступные детям манипуляции с материалом, усиливала эффект ожидания конечного результата, способствовала развитию творческого воображения и более быстрому освоению выразительных свойств материалов для передачи образов. Проделанная работа убедительно доказывает эффективность использования нетрадиционных средств и техник рисования в освоение их выразительных возможностей и послужит потенциалом к развитию творческого воображения старших дошкольников.

Вывод по главе 2. Использование нетрадиционных техник рисования в организованной образовательной деятельности с детьми дошкольного возраста - это овладение выразительными возможностями изобразительного материала при создании образа, это овладение гармонией цветовых сочетаний, постижение красоты созданных путем собственного творчества, т.е. усвоение условности языка изобразительного искусства.

Изучение состояния и отношения воспитателей к рисованию, как виду художественной деятельности в практике дошкольных учреждений позволяет нам утверждать, что рисование при правильной организации, способствует развитию творческого воображения дошкольников.

Проведенная нами экспериментально-опытная работа подтвердила выводы ученых о доступности дошкольникам творческой деятельности.

Наблюдения за детьми во время организованной образовательной деятельности с использованием нетрадиционных техник рисования в учебное время, помогли нам выяснить, что они вызывают у детей интерес и служат высоким эмоциональным всплеском, надолго запоминаются, способствуют более близкому общению с воспитателями, создают комфорт общения.

На фоне эмоционального подъема, дети чаще проявляют свою индивидуальность и художественное творчество.

Использование в работе с дошкольниками нетрадиционных материалов и техник рисования является мощным стимулом деятельности, к поиску способа создания образа, к подбору материалов, соответствующих характеристике изображаемого предмета. В детских работах применяемый материал, его разнообразие и сочетания помогали детям достигать выразительности образов.

Заключение

Всё необычное привлекает внимание детей, заставляет их удивляться. У детей развивается вкус к познанию нового, исследованиям, эксперименту. Дети начинают задавать вопросы воспитателю, друг другу, обогащается и активизируется их словарный запас.

Как известно, дети часто копируют предлагаемый им образец. Нетрадиционные техники рисования позволяют избежать этого, так как педагог вместо готового образца демонстрирует лишь способ действия с нетрадиционными материалами, инструментами. Это даёт толчок развитию воображения, творчества, проявлению самостоятельности, инициативы, выражению индивидуальности. Применяя и комбинируя разные способы изображения в одном рисунке, дошкольники учатся думать, самостоятельно решать какую технику использовать, чтобы тот или иной образ получился наиболее выразительным. Затем они анализируют результат, сравнивают свои работы, учатся высказывать собственное мнение, у них появляется желание в следующий раз сделать свой рисунок более интересным, непохожим на другие.

Нетрадиционные техники рисования требуют соблюдения последовательности производимых действий. Так, дети учатся планировать процесс рисования. Работа с нетрадиционными техниками рисования стимулирует положительную мотивацию у ребёнка, вызывает радостное настроение, снимает страх перед процессом рисования.

Многие виды нетрадиционного рисования способствуют повышению уровня развития зрительно-моторной координации (например, рисование мелками по мокрой бумаге). Коррекция мелкой моторики пальцев рук способствует, например, такая нетрадиционная техника рисования, как рисование пальцами. Эта и другие техники требуют точности и быстроты движений (нужно выполнить очередное действие, пока краска не высохла), умения правильно определять силу нажима на материал или инструмент (чтобы не порвалась бумага, не сломался мелок), терпения, аккуратности, внимания (иначе результата можно и не достигнуть).

Рисование с использованием нетрадиционных техник рисования не утомляет дошкольников, у них сохраняются высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведённого на выполнение задания.

Нетрадиционные техники рисования позволяют педагогу осуществлять индивидуальный подход к детям, учитывать их желания, интерес. Рисование же в несколько рук, как коллективная форма творчества, сближает детей. У них развиваются навыки культуры общения, возникают эмоционально тёплые отношения со сверстниками. Дети легко усваивают нравственные нормы, правила поведения.

Использование нетрадиционных техник рисования способствует интеллектуальному развитию ребёнка, коррекции психических процессов и личностной сферы ребёнка.

Нетрадиционное рисование развивает зстетическое восприятие, фантазию, творческую самостоятельность, даёт возможность использовать хорошо знакомые детям предметы в качестве художественных материалов, позволяет дошкольникам заниматься рисованием не навязчиво, а с удовольствием.

Практическая значимость выпускной квалификационной работы состоит в том, что:

Подобраны конспекты организованной образовательной деятельности по занимательному рисованию с использованием нетрадиционных техник рисования.

Список литературы

1.Алексеевская Н.А.Карандашик озорной. - М.: «Лист»,1998. - 144 с.- (Через игру к совершенству).

2.Белобрыкина О.А.Маленькие волшебники, или на пути к творчеству: Методические рекомендации для родителей, воспитателей дошкольных учреждений, учителей начальной школы. - Новосибирск: Изд-во НГПИ,1993.-63 с.

3.Бембель Т.О.Ваш ребёнок хочет рисовать: Пособие для педагогов дошкольных учреждений. - Беларусь,2000.-111 с.: ил.

4.Галанов А.С., Корнилова С.Н., Куликова С.Л.Занятия с детьми дошкольниками по изобразительному искусству. - М.: ТЦ «Сфера»,1999.-80 с. - Серия «Вместе с детьми».

5.Григорьева Г.Г.Развитие дошкольника в изобразительной деятельности: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений. - М.:2009.-344 с.

6.Давыдова Г.Н.Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть 1. - М.: «Издательство Скрипторий 2003»,2007.-80 с.

7.Давыдова Г.Н.Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть 2. - М.: «Издательство Скрипторий 2003»,2007.-72 с.

8.Денисова М.Ю.Чудесные ладошки: развиваем художественно-творческие способности, мышление и воображение дошкольников: пособие для педагогов учреждений, обеспечивающих получение дошкольного образования/М.Ю.Денисова- Мозырь: Белый ветер,2011.-45, с.:ил.;4 л. цв. вкл.

9.Казакова Р.Г., Сагайнова Т.И., Седова Е.М., Слепцова В.Ю., Смагина Т.В.Рисование с детьми дошкольного возраста: Нетрадиционные техники, планирование, конспекты занятий/Под ред. Р.Г.Казаковой - М.: ТЦ Сфера,2006.-128 с.(Серия «Вместе с детьми»).

10.Казакова Р.Г., Сагайнова Т.И., Седова Е.М., Слепцова В.Ю., Смагина Т.В.Занятия по рисованию с дошкольниками /Под ред. Р.Г.Казаковой - М.: ТЦ Сфера,2008.-128 с.(Серия «Вместе с детьми»).

11.Казакова Т.Г.Теория и методика развития детского изобразительного творчества: учеб. пособие для студентов вузов, обучающихся по специальностям «Дошк. педагогика и психология», Педагогика и методика дошк. бразования»/Т.Г.Казакова - М.: Гуманитар. изд.центр ВЛАДОС,2006.-255 с.:16 с. ил.-(Педагогика и воспитание).

12.Ковалько В.И.Школа физкультминуток (1-4 классы):Практические разработки физкультминуток, гимнастических комплексов, подвижных игр для младших школьников. - М.:ВАКО,2007.-208 с.- (Мастерская учителя).

13.Кожохина С.К.Путешествие в мир искусства: Программа развития детей дошкольного и младшего школьного возраста на основе изодеятельности -М.:ТЦ Сфера,2002.-192 с.

14.Комарова Т.С.Как научить ребёнка рисовать/В помощь учителю.Изд.3-е перераб.и доп. - М.:АО «Столетие»,1998.

15.Котова Е.В., Кузнецова С.В., Романова Т.А.Развитие творческих способностей дошкольников: Методическое пособие. - М.: ТЦ Сфера,2010.-128 с. - (Библиотека воспитателя).

16.Майорова Ю.А.Необычное рисование для детей. Рисование ладошками. - Специальный выпуск газеты «Солнечный зайчик».-2009. Методика обучения изобразительной деятельности и конструированию: Учеб. пособие для учащихся пед.уч-щ по спец.03.08 «Дошк.воспитание»/Т.С.Комарова, Н.П.Сакулина, Н.Б.Халезова и др.; Под ред. Т.С.Комаровой.- 3-е изд., дораб. - М.: Просвещение,1991.-256 с.: ил.

17.Никитина А.В.Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Планирование, конспекты занятий: Посоьие для воспитателей и заинтересованных родителей/А,В.Никитина. - Санкт-Петербург: САКО,2016.-96 с.+16 с.цв.вкл.

18.Необычные способы рисования для больших и маленьких фантазёров/авт.-сост. М.В.Кудейко.2-е изд. - Мозырь:Содействие,2007.-52 с.

19.Новикова И.В.Работа с нетрадиционными материалами в детском саду. - Ярославль: Академия развития,2012.

20.От рождения до школы. Примерная общеобразовательная программа дошкольного образования/Под ред. Н.Е.Вераксы, Т.С.Комаровой, М.А.Васильевой - М.:МОЗАИКА-СИНТЕЗ,2014.-368 с.

21.Сакулина Н.П., Комарова Т.С.Изобразительная деятельность в детском саду: Пособие для воспитателей. - 2-е изд., испр. и доп. - М.: Просвещение,1982.-208 с., ил., 16 л.вкл.

22.Силивон В.А.Когда ребёнок рисует: Кн.для воспитателей дет.садов. - Мн.: Нар.асвета,1990.-71 с.: ил.

23.Фатеева А.А.Рисуем без кисточки/А.А.Фатеева; худож. А.А.Селиванов. - Ярославль: Академия развития,2007.-96 с.: ил.-(Детский сад: день за днём. Практическое приложение).

24.Флёрина Е.А.Изобразительное творчество детей дошкольного возраста. - Москва: Учпедгиз,1956.

25.Шайдурова Н.В.Методика обучения рисованию детей дошкольного возраста. Учебное пособие. - М.: ТЦ Сфера,2008.-160 с.(Учебное пособие).

26.Шаляпина И.А.Нетрадиционное рисование с дошкольниками. 20 познавательно-игровых занятий. - М.: ТЦ Сфера, 2016.

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ НЕТРАДИЦИОННЫХ ТЕХНИК РИСОВАНИЯ В

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ И ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

«Каждый ребёнок изначально талантлив и даже гениален, но его надо научить ориентироваться в современном мире, чтобы при минимуме затрат достичь максимального эффекта »

Г.С. Альтшуллер

Не каждый ребёнок станет художником, однако у каждого есть определённый потенциал художественного развития, и этот потенциал надо раскрывать. Одарённые дети найдут свой путь, а остальные приобретут ценный опыт творческого воплощения собственных замыслов. Дошкольный и школьный возраст - это период, когда изобразительная деятельность становится устойчивым увлечением многих детей. Необходимо использовать это увлечение, чтобы заинтересовать ребёнка миром искусства, развивать его воображение, фантазию, способности.

Сегодня задача формирования всесторонне развитой личности, способной самостоятельно мыслить и творчески работать, приобретает очень актуальный характер. Уже на начальном этапе обучения важно не только формировать умение понимать прекрасное, но и стремиться создавать прекрасное вокруг себя. Именно на занятиях художественно-эстетической направленности развиваются творческие способности создавать конкретные образы, отображать своё отношение к окружающему. Дети знакомятся с жанрами живописи, отрабатывают технические навыки владения кистью, нетрадиционными материалами, учатся пользоваться акварелью, гуашью, тушью. Особый интерес у детей вызывают творческие работы по комбинированию нетрадиционных материалов: бумаги, стекла, ткани и других. Применяя нетрадиционные способы в рисовании, дети творчески развиваются, получают дополнительный ресурс для творческого самовыражения. На своих занятиях я знакомлю ребят с нетрадиционными способами изображения в рисовании, что позволяет раскрыть разнообразные возможности изобразительной деятельности. Это содействует нестандартной видимости окружающего мира, пробуждает их фантазию и воображение. В процессе знакомства с разными нетрадиционными способами в рисовании ребенок развивается, он наблюдает, сравнивает, находит решение, придумывает, додумывает, фантазирует, экспериментирует. Это значит включается в поиск и творчество.

Поэтому целью моей работы (как теоретической, так и практической части) является развитие эстетического вкуса и креативности учащихся. Согласно цели, поставлены и решаются следующие задачи:

Обучать детей способам и техникам изображения, переходя от простых к более сложным;

Решать на занятиях учебные задачи (изобразительные, технические) в сочетании с творческими (развитие воображения, создание собственных замыслов и творческое использование изобразительных материалов);

Учить детей самовыражаться, пробовать свои силы и совершенствовать свои способности.

Занятия предполагают показ техники, но не допускают показ образцов. Дети приходят на урок, как на встречу с чудом. И такие уроки пронизаны радостью открытий, неожиданностью экспериментов. Частица совместных творческих открытий останется в детских душах на всю жизнь

Рисование для ребёнка это игра. Дети с удовольствием и интересом выводят на бумаге разные линии, точки, штрихи. Дай им возможность, они изрисовали бы всё вокруг. Как только ребёнок поймёт, что карандаш, ручка, фломастер оставляют след на бумаге, его жизнь становится краше и ярче. А жизнь, особенно детство, должна быть красочной и счастливой.

Каждый рисунок начинается с простого прикосновения к листу бумаги. Точка, штрих, линия, пятно - это стихия, из которой возникают образы, а образы это фантазия.

Рисовать гелевой ручкой, фломастерами, карандашом, кистью обычное и привычное дело. Но на своих занятиях я предлагаю детям использовать довольно необычные инструменты для рисования: свечу, пробку, поролон, стекло, трубочку, соломинку, нитки, трафарет, зубную щётку, восковые мелки, собственные ладони и пальцы. Несомненно, такие нестандартные приёмы изобразительной деятельности увлекают детей, а значит, станут отличным стимулом для творчества. И не надо волноваться, что дети запачкаются, главное, чтобы они получили удовольствие от непосредственных общений с красками и радовались итогам своей работы.

На занятиях дети обучаются различным методам рисования, умению применять их самостоятельно, творчески. Вместе с детьми комбинируем различные техники исполнения. Необходимо, чтобы у них формировалась естественная потребность в совершенствовании техники по мере того, как развивается творческая фантазия.

Нетрадиционные способы рисования хорошо усваиваются воспитанниками, и спада активности на занятиях не наблюдается. Они успевают изучить различные способы изображения: пальчиковую живопись, технику процарапывания, с помощью нитки, раздувание краски, рисование кусочком поролона, рисование на стекле, по дереву, рисование с помощью трафаретов, шаблонов, геометрических форм и т.д.

У детей в процессе занятий изодеятельностью формируется интерес к своей работе и её результату, развиваются внимание, мелкая моторика рук, воспитываются аккуратность, усидчивость.

При применении креативной терапии на уроках необходимо стремиться к положительным результатам, создавать благоприятные условия на занятиях, воспитывать чувство прекрасного.Не нужно навязывать детям процесс рисования, необходимо увлечь их этим видом деятельности.

Мною используются следующие нетрадиционные способы изображения в рисовании:

РИСУНОК СВОИМИ РУКАМИ

Нету кисточки пропала,

Только я грустить не стала,

Обмакну я пальчик в краску,

Нарисую пальцем сказку.

Если вам захотелось порисовать, а кисточки нет, не беда. Рисовать можно пальцами и ладошками. Один палец обмакнём в красную краску, другой в синюю, третий в жёлтую Чем не палитра! Рисуя пальцем, как кисточкой, можно создавать целые картины. Такой способ создания рисунка называется пальцеграфией (пальчиковая живопись). Её автор немецкий художник Гюнтер Юрген.

Рисование с помощью ладошек одно из любимых детских занятий. Оно не только дарит им радость творчества, увлекает и удивляет, но и всякий раз убеждает их в том, что их ладошки необыкновенные, волшебные.

С помощью ладоней можно делать отпечатки на бумаге и превращать их в различные рисунки.

ВОЛШЕБНЫЕ ЛАДОШКИ

Материалы: тонированная или белая бумага, гуашь, кисточки для дорисовки отдельных деталей, салфетки для вытирания рук.

Ладонь разрисуем и прижмём к бумаге получится отпечаток, в котором можно увидеть различные интересные образы.

Бабочка: разрисуем пальцы жёлтой, голубой, оранжевой, фиолетовой красками, а середину красной. Нанесём краску быстро, чтобы не высохла. Прижимаем ладонь к бумаге. Полученный отпечаток одно крыльце бабочки. Рисуем аналогично второе, затем указательный палец смазываем чёрной краской и прижимаем к бумаге между крыльцами это тельце бабочки. Усики дорисовываем кисточкой.

Солнышко: разрисовываем ладонь жёлтой краской, разводим пальцы в стороны и прижимаем ладонь к бумаге. Следующие отпечатки ладони наносим на предыдущие, но пальцы при этом каждый раз отводим в сторону, чтобы их отпечатки образовали круг лучей. Пальцами дорисовываем солнышку глаза, нос, рот.

Пальма: указательным пальцем нарисуем ствол пальмы, вверху которого сделаем 3-4 зелёные отпечатка ладони, которые и образую крону дерева. Бананы нарисуем мизинцем: нанесём жёлтую краску на боковую поверхность пальца, слегка согнём его и сделаем отпечаток, расположив банан под кроной дерева.

Рисование пальцами

С помощью пальцев можно делать не только отпечатки, но и рисовать ими как кисточкой.

Материалы: тонированная бумага, палитра, краски, кисточка, салфетка для вытирания рук, ёмкость для воды для мытья рук.

Точечные рисунки.

С помощью пальца можно получить отпечаток в виде круга или овала, который станет основой для получения различных образов и узоров. Так, рисунок яблони украсят различные круглые яблочки отпечатки пальцев. Чтобы сделать яблоки разноцветными, на палитре нужно расположить 2-3 необходимые краски и палец обмакивать на границе их слития. Эффектно смотрится гроздь рябины, нарисованная пальцами. Ветку рисуем кисточкой, а ягодки красного или оранжевого цвета пальцами.

Обратный эффект .

Суть приёма заключается в том, что с помощью пальцев краска не наносится на белый лист бумаги, а снимается с покрашенного листа, оставляя на нём следы в виде белых пятен. Образ, созданный такими пятнами, дорисовывается с помощью кисточки.

НИТКОГРАФИЯ

Нитку волшебную в руки возьми,

В краску её хорошо обмакни.

Листок белоснежный сложив пополам,

ниточку эту протягивай сам.

Раскрыв, ты увидишь листок непростой,

Рисунок его украшает чудной.

Ниткография - разновидность графической техники, при которой изображение получается из-за протягивания окрашенной нитки, прижатой к поверхности листа. Путём ниткографии можно создавать одинарные и двойные изображения.

Для получения одинарного изображения нужно взять нить длиной 30-50см, покрасить её тушью, акварелью или гуашью. Один конец нитки длиной 10-15см остаётся неокрашенным. Окрашенная нить произвольно выкладывается на листе бумаги, немного выше его середины. Сверху на нить накладывается пластмассовая планшетка и слегка прижимается ладонью. Другой рукой за неокрашенный конец вытягиваем нитку. Планшет снимается, и на поверхности листа остаётся мудрёный рисунок, след, оставленный ниткой.

Двойное изображение образуется, если окрашенная нить протягивается между двумя сжатыми половинами листа.

Техника ниткографии предусматривает и создание изображений одновременно несколькими окрашенными в разный цвет нитками, которые накладываются одна на одну в произвольном порядке. При этом нужно учитывать гармоничное сочетание цветов.

Технику ниткографии можно использовать при изготовлении поздравительных открыток, сюжетных композиций, панно. Ниткография содействует развитию воображения, фантазии, абстрактного мышления.

ИГРЫ С КЛЯКСОЙ

На альбом упала краска,

На листе осталась клякса.

Пририсую ей глаза,

Пусть летает стрекоза.

Кляксография это разновидность графической техники, основанная на преобразовании пятен-клякс в нужные реальные или фантастические образы.

Рисунок в этой технике исполняется редкими красками: тушью, чернилами, акварелью, анилиновыми красками, разведёнными гуашью. Изображения можно получить как одноцветные, так и многоцветные.

Для одноцветного изображения краска наносится на поверхность листа с помощью пипетки. При этом пятна-кляксы получаются случайными по форме и размерам. Далее оживление кляксы. Нужно приподнять лист бумаги с одной стороны, затем с другой, чтобы краска расплылась и приобрела определённую форму. Интересное изображение получится, если кляксу раздуть в одном или нескольких направлениях с помощью соломки, корпуса шариковой ручки, трубочки.

Для создания многоцветного изображения работа проводится аналогично, но используется не один, а несколько цветов.

Работа в технике кляксографии может выполняться не только на белой, но и на цветной бумаге, которая имеет плотную, гладкую поверхность тёмных тонов. Для создания рисунка на цветной поверхности лучше использовать гуашь светлых цветов, акварель, разведённую белой гуашью или водоэмульсионной краской. Краску набирают на зубную щётку, а затем распрыскивают на поверхность листа, преобразовывая в звёздное небо, подводное царство или цветущий луг. Чтобы сделать крупное изображение, в определённое место наносится большая клякса и видоизменяется её форма. Затем изображение подрисовывается кисточкой, спичкой, заострённой палочкой.

Кляксография отличная техника для развития фантазии, которая обогащает мир воображения и восприятия ребёнка.

МОНОТИПИЯ

Монотипия такая,

Рисовать нам помогает,

Нарисую полстранички,

А сложу, как две сестрички.

Особый вид техники печатания, при которой краска наносится на лист бумаги (целлофан) или кусочек оргстекла. Потом этот же лист (или кусочек) прикладывается к той поверхности, на которую наносится отпечаток. В зависимости от его размера, от направления смешивания цвета получаются различные изображения, изменяется рисунок.

Вариант: лист бумаги условно делится пополам, краска наносится на одну половинку листа, затем лист складывается и получается зеркальный отпечаток. Использовать можно как одну краску, так и несколько. С помощью монотипии изображают деревья, цветы, бабочек и др. Когда краска высохнет, можно вырезать полученный рисунок, дополнить коллажем, изготовить рамки. Данная методика применяется как в индивидуальной работе, так и в групповой.

МОКРЫЕ РИСУНКИ

Лист бумаги намочу я водою чистою.

Я нарисовать хочу елочку пушистую.

И пушистого ежа с мягкими иголками,

И пушистого чижа с песенкою звонкою.

Рисование на мокрой бумаге обладает известными преимуществами: свежестью красочного слоя, хорошей сохранностью, сравнительной простотой исполнения. Перед началом работы с акварелью бумагу равномерно смачивают водой. Когда она впитается и немного просохнет (2-3 минуты), начинают рисовать. Мазки ложатся на влажную поверхность, расплываются, сливаются друг с другом, создают плавные переходы. Так можно добиться мягкости в передаче очертаний предметов, воздушности и пространственности изображения. Если нужно прорисовать детали, необходимо подождать, пока рисунок высохнет или набрать на кисть густую краску.

РИСОВАНИЕ ЩЁТКАМИ, НАБРЫЗГОМ

Посмотрите, что такое?

Из-под щётки брызжет море.

Лебедь по морю плывёт

И лебёдушку зовёт

Техника разбрызгивания капель краски с помощью зубной щётки и стеки. Непростая техника. Зубной щёткой в левой руке наберём немного краски, а стекой будем проводить по поверхности щётки быстрыми движениями по направлению к себе. Брызги полетят на бумагу, а может быть, не только на неё

РИСОВАНИЕ ШТРИХОМ

Штрих это линия, которая по своему виду может быть самой разной: короткой и длинной; наклонённой, дугообразной, зигзагообразной и волнообразной; чуть заметной и яркой.

Штрихи могут двигаться по кругу, пересекаться, наплывать один на одного. Проводят их карандашом, шариковой ручкой, фломастером, пером и т.д. с помощью штриха создаются образы, передаётся характер, настроение героя, его отношение к окружающему миру.

Приёмы рисования штрихом самые разные. В начале обучения детям целесообразно предложить шаблон с изображение головы и туловища животного, который станет основой для создания будущего образа.

Чтобы детям было легче представить образы животных, что создаются, можно провести игры-загадки: « Чьи уши? Чей нос? Чей хвост?», предложенные ещё в своё время Леонардо да Винчи.

Очертание головы зарисовывается короткими штрихами по окружности ряд за рядом, пока вся поверхность не будет заполнена. Такими же короткими штрихами зарисовываются туловище и остальные детали. Затем создаются изображения глаз, при этом штрихи должны передавать не только их форму, но и выразительность, движение.

Можно начинать рисовать с маленького пятна, которое нужно расположить в окружности головы чуть выше геометрического центра. Возле пятна оставляется небольшой просвет и проводятся штрихи по кругу в направлении к центру. Затем создаются второй ряд штрихов, третий, четвёртый и т.д., пока не получится шар нужной величины.

При рисовании штрихом значительное место нужно уделять композиции, это значит правильному размещению рисунка на листе бумаги.

Техника штрихования позволяет создавать сюжетные рисунки на различные темы, передавать общее настроение работы, взаимосвязь между героями, выразительность образов.

Штрихи подбираются в соответствии с характером, образом персонажа. Например, в рисунке овцы, собаки пуделя используется штрих завиток.

При рисовании пуделя можно использовать стихотворение:

У меня есть дружок

Кучерявый пуделёк.

Очень я его люблю,

Завитки ему чешу.

Погуляем с завитками

Нарисуем его сами.

Техника штрихования развивает мелкую моторику пальцев, чувство формы, конструкции, композиционную культуру, глазомер, воспитывает умение доводить начатое дело до конца.

ТАМПОНИРОВАНИЕ

Приём рисования марлевым тампоном или кусочком поролона: штемпельная подушка послужит палитрой. Увлекательное занятие! Наберём краски и лёгкими прикосновениями к бумаге будем рисовать что-нибудь пушистое, лёгкое, воздушное, прозрачное. Можно сочетать эту технику с техникой Трафарет .

ТРАФАРЕТ

Рисование с помощью трафаретов, шаблонов, геометрических форм.

Сначала вырежем трафарет. Кто какой хочет! Затем, прижав пальцем к листу бумаги, обведём по контуру частыми и лёгкими прикосновениями тампона. Осторожно приподнимаем трафарет чудо! Чёткий и ясный, он остался на бумаге! А вот задание чуть посложнее! Вырежем в центре листа силуэт, приложив к другому листу бумаги и с помощью тампона закрасим силуэт. Интересно! Многие художники работают в этой технике.

ГРАТТАЖ

Парафином мы бумагу всю натрем старательно,

Краской черною раскрасим аккуратно, тщательно.

Надо, чтоб она подсохла. Мы немного подождем,

А потом мы порисуем, но не кистью, а гвоздем.

Нарисуем лес ночной и ежа под елочкой.

Рядом с круглою луной – маленькие звездочки.

Суть этой техники, которая издавна использовалась в России и называлась рисованием по восковой прокладке, - в процарапывании.

Нанесём цветной фон акварелью и подсушим бумагу. Весь фон полностью затрём воском, парафином или просто свечой. Нальём в розетку чёрной гуаши, добавим немного шампуня и тщательно перемешаем. Затем покроем этой смесью парафиновый лист. Холст готов.

А теперь возьмём заострённую палочку и начнём процарапывать рисунок. Чем не гравюра! Надо иметь в виду, что эту технику можно осваивать только тогда, когда у ребёнка развиты достаточно хорошо глазомер и координации движений.

РИСОВАНИЕ ПО МЯТОЙ БУМАГЕ

Эта техника интересна тем, что в сметах сгибов бумаги (там, где нарушается её структура) краска при закрашивании делается более интенсивной тёмной - это называют эффектом мозаики.

РИСОВАНИЕ ВОСКОВЫМИ МЕЛКАМИ

Такой способ издавна использовался народными мастерицами при расписывании пасхальных яиц. Суть его в том, краска скатывается с поверхности, по которой провели восковым мелком или свечой. Берём флейцевую кисть или большой тампон с краской - на цветном фоне появляется рисунок.

ТЕХНИКА РАЗДУВАНИЯ

На белый, цветной или тонированный лист бумаги капаем пипеткой тушь или чернила контрастного цвета и эту каплю раздуваем через трубочку для коктейля. Таким способом можно нарисовать деревья, цветы в вазе, салют и т.д. Скатывая в шарики маленькие кусочки пластилина, завершаем работу, прикрепляя их в виде листочков, цветов или вспышек салюта.

СУХАЯ КИСТЬ

Грубой кисточкой для клея

Я нарисовать сумею

Кого-нибудь лохматого.

Тычу кисточкой в бумажку,

Нарисую Чебурашку.

Он пушистый, меховой,

Он как будто бы живой!

Особенность выполнения этой техники состоит в том, что краска подготавливается - разводится с небольшим количеством воды до густоты сметаны. Толстой, жёсткой клеевой кистью нужно набрать краску на кончик кисти, поставить её вертикально и лёгкими тычками заполнить некий силуэт. Воду в отдельной баночке ставить не требуется, т.к. кисть от краски не промывается.

КОЛЛАЖ

Эта техника - сочетание аппликации и рисования, причём аппликация может быть самая различная: из бумаги, ткани, нитей, любого бросового материала. Можно использовать вырезки из журналов, бусинки, ракушки, пуговицы, макаронные изделия, пластилин. В работы можно включить различные дополнительные детали для усиления выразительности композиций.-

ИГРА С СОЛЁНЫМ ТЕСТОМ

Техника проводится как в индивидуальном, так и в групповом режиме. Приготовить тесто по следующему рецепту: смешать два стакана муки, три четверти стакана соли, одну столовую ложку растительного масла, половину или более стакана воды. К смеси можно добавить пищевые красители или порошкообразную краску. Из этого состава можно создавать различные фигурки, маски, скульптурки. Эта работа интересна тем, что она позволяет трансформировать образы, дополнять их новыми деталями, разрушать и опять создавать. Игра с тестом позволяет проигрывать проблемные ситуации ребёнка, выплёскивать их, т.е. снижать эмоциональное напряжение.

МОНОТИПИЯ + КЛЯКСОГРАФИЯ

Что прячется в цветном пятне?, На что похоже?

Методический прием: лист бумаги складывают пополам. Набирают краску на кисть, стряхивают на лист, затем отпечатывают чистой половиной листа и проглаживают рукой. Определяют, на что похоже изображение. Находят сходство со знакомым объектом, дорисовывают карандашом или кистью необходимые детали.

МОЗАИКА

Методический прием: детям предлагают материал (кусочки рваной бумаги глянцевых журналов), клей ПВА. Затем ребята рисуют силуэт цветов, вазы на листе. Выкладывают изображения из кусочков бумаги по силуэту. Педагог знакомит детей с мозаикой.

РИСОВАНИЕ ПЛАСТИЛИНОМ

Дети скатывают из пластилина палочки (колбаски), выкладывают рисунок. Лепят фигуры животных, предметы. Выкладывают на плотной поверхности, дополняют бросовым материалом (ореховой скорлупой, горохом и т.д.)

ТВОРЧЕСКИЕ ЗАДАНИЯ ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

1.Путешествие ниточки.

Цель: знакомить детей с разными линиями, рассказать о том, что вокруг живут разные линии (найти их); предложить показать рукой ласковую линию и нарисовать ее, найти, где она встречается; определить, какую линию можно назвать злой, нарисовать ее, сказать, где ее можно найти; нарисовать ласковую линию и превратить ее в какой-нибудь образ.

2.Дорисуй.

Цель: учить детей преобразовывать, комбинировать различные предметы, силуэты букв, цифр, геометрических фигур и т. д.; создавать на этой основе относительно новые образы и ситуации.

3.Поиски невидимки.

Цель: учить детей дорисовывать незаконченные изображения с закрытыми глазами (провести по листу бумаги карандашом, а потом дорисовать до получения какого-либо образа).

4.Рисование по кругу.

Цель: развивать у детей творческое воображение; учить видоизменять изображения, создавая новые образы.

Метод: пустить по кругу лист бумаги, на котором каждый ребенок дорисовывает что-то свое (должно получиться законченное изображение), не обсуждая друг с другом.

5.Изобрази в технике `авангард` свои чувства, эмоции, ощущение от музыки.

Цель: развивать творческие способности, воображение; создавать у детей эмоциональный отклик на музыку, передать свое отношение изобразительными средствами учить использовать цвет как средство передачи настроения.

6.Передай настроение (сон, запах, шум и т. д.) (с помощью акварели).

Цель: использовать цвет как средство передачи настроения; учить находить в пятнах и цветовых сочетаниях свое настроение, передавать в рисунке ощущение.

7.Представь свой дом в виде какого-то другого объекта и изобрази его (например, в виде цветка, фрукта и т. д.).

Цель: учить использовать соответствующие выразительно-изобразительные средства для воплощения образов; учить наделять героев действиями (свойствами) фантастического характера.

8.Составь предметы и образы, используя веревочку, проволоку, ленту и т. д..

Цель: учить использовать соответствующие выразительные средства для воплощения образов; учить наделять героев действиями (свойствами) фантастического характера.

9.Изобрази сказочный персонаж (характер, настроение), используя цвет.

Цель: развивать у детей фантазию, воображение, используя цвет как средство передачи настроения; предложить рассказать, какое настроение вызывают у детей эти герои.

10.Волшебный кружок (или другая какая-либо фигура).

Цель: учить видоизменять, преобразовывать имеющиеся образы и создавать на этой основе новые.

11.Зашифруй.

Цель: изображать в рисунке-схеме предложенные предметы, явления, чувства, эмоции и т. д. (например, радость, веселье, дождь).

12.Волшебная страна.

Цель: учить изображать страну, в которой все круглое, квадратное или тре-угольное и т. д.; учить приписывать какому-то объекту несвойственные ему качества характера и изображать преображенный объект (зонтик летает в поднебесье).

13.Использование штампов, отпечатков и т. д. из картона, бросового материала, природного материала.

14.Использование различных нетрадиционных техник для изображения предметов, явлений, сюжета и т. д.

15.Создание коллажей на разные темы с использованием бросового и при-родного материала.

Именно в начальной школе закладывается фундамент творческой личности, именно на этом этапе закрепляются нравственные нормы поведения в обществе, формируется духовность будущего гражданина.

Изобразительная деятельность один из немногих видов художественных занятий, где ребёнок творит сам, а не просто разучивает и исполняет созданные кем-то стихотворения, песни, танцы. Освоение как можно большего числа разнообразных изобразительных техник позволяет обогащать и развивать внутренний мир ребёнка. Проявить творческое воображение, способность создать чувственный образ, адекватно и выразительно раскрывающий неповторимое внутреннее содержание, делающий невидимое видимым.

Занимаясь изобразительным искусством или художественным трудом, ребёнок не только овладевает практическими навыками художника и дизайнера, не только осуществляет творческие замыслы, но и расширяет кругозор, воспитывает свой вкус, приобретает способность находить красоту в обыденном, развивает зрительную память и воображение, приучается творчески мыслить, анализировать и обобщать. А эти качества нужны не только художникам, они полезны любым специалистам.

На занятиях следует чаще рассматривать различные способы рисования и моделирования, предусматривающие использование нетрадиционных материалов, которые позволяют расширить выбор техники изображения при выполнении детьми творческих работ.

Разнообразие такого рода материала рождает у детей оригинальные идеи, развивает фантазию и воображение, вызывает желание придумывать и применять творческие находки и в дальнейшем. Интересные задачи, которые нужно предлагать детям на занятиях, требуют от них большой работы ума, воображения, фантазии и направлены на приобретение необходимых навыков и умений, на развитие творческих способностей.

Один из важнейших показателей креативности развитое воображение. Богатое воображение позволяет вырваться из рамок сиюминутной реальности, создать небывалые образы, унестись в будущее, взглянуть на окружающий мир по-новому, нестандартно, творчески. Предлагаемые ниже упражнения не требуют никаких специальных методических пособий или материалов и могут проводиться с детьми в условиях самой обычной квартиры с применением самых обычных предметов. Эти упражнения помогут ребенку тренировать все основные функции воображения, отрабатывать приемы и навыки развития фантазии, осваивать способы конструктивного преобразования действительности.

Д евиз в процессе этой работы : Найди необычное в обычном!

Упражнение 1. Кляксы

Акварельными красками на листок бумаги ставится клякса. Нужно придумать не меньше пяти предметов или существ, на которые похожа эта клякса. Родителям следует обратить внимание на то, сколько разных типов предметов названо ребенком. Лучше, если это будут не только, например, животные, а совершенно разные предметы и существа. Нужно поощрять ребенка смотреть на эти кляксы с разных сторон, ведь лист можно поворачивать.

Нанесите на лист несколько клякс и попросите ребенка дорисовать эти кляксы до каких-то узнаваемых образов. Будет особенно хорошо, если ребенку удастся объединить эти образы в цельную картину.

Упражнение 2. Фантастический рисунок

В семье можно устроить конкурс на самый оригинальный рисунок. Пусть и папа, и мама, и все дети попробуют нарисовать, как может выглядеть:

Животное с другой планеты;

Самый необычный домик;

Злой волшебник в детстве;

Грустный компьютер;

Хитрость и т.п.

Индивидуальные игры-занятия по изобразительному искусству основаны на курсе РТВ (развитие творческого воображения) - это импровизация, игра, мистификация. Принцип проведения игр-занятий - от простого к сложному.

Правила: ребенок имеет право выбора изобразительного материала: карандаши, акварель, гуашь, тушь, уголь, сангина, восковые свечи, пластилин, уголь, камешки, ракушки, клей, различный бросовый материал и т.д. Выбор материала должен принадлежать ребенку. Взрослые должны обучить детей различной технике изображения.

1. ТИСНЕНИЕ - развивает усидчивость, мелкую моторику рук, творчество

Материал: фольга, палочка пластмассовая (можно использовать бутербродную или стержень от ручки, которые не пишет).

Ребенок на фольге рисует сюжет или просто один-два предмета. Получается чеканка. Можно разнообразить работу. Поверх фольги накладывается копирка и рисунок. Ребенок его обводит по контуру палочкой. На фольге в точности отпечатывается то, что было на верхнем листе.

2.ПСИХОРИСОВАНИЕ - развивает у детей фантазию и воображение, эмоциональный отклик на музыку, передачу настроения в цвете.

Под звучащую музыку дети по сигналу учителя начинают рисовать простым карандашом с закрытыми глазами. Передают те впечатления, которые навевает на них музыка. Кончилась музыка, дети остановились, открыли глаза. Взяли цветной карандаш, внимательно всматриваются в рисунок, находят в переплетении линий какой-нибудь сюжет, обводят его цветным карандашом. Дорисовывают недостающие на их взгляд детали.

3. ПИКТОГРАФИЯ(говорящий рисунок)

Материал: карандаши, бумага.

Учитель читает детям сказку или рассказ. Дети графически зарисовывают наиболее запоминающиеся сюжеты сказки. Записи предельно схематичны и будут совсем просто выглядеть, если дети овладеют `графической аналогией`, предлагают детям после того, как они овладевают графической аналогией.

4. ГРАФИЧЕСКАЯ АНАЛОГИЯ.

Так же так и в математике вначале детям предлагают геометрические формы и предлагают выложить какую-нибудь игрушку. После того, как дети научатся очень быстро выкладывать различных животных, им предлагают, обводя геометрические формы, рисовать животных. В этом очень помогает такая игра как `Что спрятала фигура?`, `На что похоже?`. Что может получиться из одного большого круга, двух маленьких,большого треугольника и одного овала.

5. ПРОЦАРАПЫВАНИЕ - графическая работа на мыльной подкладке. Работа, выполненная таким образом, напоминает гравюру. Так как создается линией разного направления, длиной, плавностью и получается бархатистой за счет углубления процарапывания поверхности.

Материал: лист бумаги, заранее приготовленный (лист бумаги сначала намыливают, затем покрывают гуашью, тушью или краской), ручка с пером звездочкой.

Графическая работа на восковой подкладке. Для выполнения этой работы необходимы: кусочек стеариновой свечи, акварельные краски, тушь.

Красками делают рисунок или закрашивают лист сочетаниями различных тонов, в зависимости от того, что вы задумали. Затем тщательно протирают кусочком свечи так, чтобы стеарином была покрыта вся плоскость листа. После чего тушью покрывают всю работу (весь лист). Иногда два раза. Процарапывают после высыхания.

6. РИСОВАНИЕ НОЖНИЦАМИ - закрепляет навыки вырезания ножницами, вырабатывает усидчивость, художественный вкус.

Материал: цветная бумага, ножницы, клей, копировальная бумага. Дети, вырезавшие простейшие элементы, теперь могут вырезать более сложные.Начинать работу следует с простейших узоров. Лист цветной бумаги складывают пополам. Переводят рисунок (который заранее выбрали) по свернутому листу и вырезают. Большое значение имеет соотношение самой работы и основы, на которую она будет наклеена.На темном фоне лучше смотрится светлый узор, на светлом темный.

Большинство из приведенных упражнений нацелено на развитие различных способностей и могут использоваться неоднократно и по-разному. При регулярном их применении творческий потенциал детей может значительно возрасти. Разумеется, эти упражнения далеко не исчерпывают всех возможностей развития креативности детей с помощью родителей.

Чтобы успешно развивать творческие способности детей, умения самовыражаться, фантазировать, мною применяются различные нетрадиционные способы изображения в рисовании, описанные выше. Их использование способствует развитию моторики рук, изобразительных навыков и творческих способностей у детей. При развитии творческих способностей важно комплексное и системное использование методов и приёмов.

Например, монотипия, ниткография, кляксография требуют от детей определённого уровня творческого воображения, чтобы угадать, найти, распознать образы в полученных кляксах, пятнах, оттисках. Детей интересует: что же произойдёт, во что превратится яркое пятно краски, если сложить бумагу пополам? Здесь дети всегда сталкиваются с самыми неожиданными результатами, что вызывает интерес и радость от такой деятельности. Это и удивляет, и вызывает множество вопросов. В дальнейшем ребят от такого рисования бывает трудно отвлечь: можно комбинировать, придумывать, экспериментировать, пытаясь найти ответ на возникающие вопросы. Они играют рисуя и рисуют играя.

В практике с детьми на занятиях изобразительной деятельности хорошо зарекомендовали себя следующие способы:

1.Печать от руки. Приём рисования ладонью: обмахивание всей ладони или её части в краску и оставление на бумаге её отпечатка. Комбинирование с рисованием пальчиками.

2.Прорисовывание кистью, пальцем по мокрой поверхности бумажного листа.

3.Рисование методом тычка с помощью жёсткой кисти на белой или тонированной бумаге.

4.Набрызг. Техника разбрызгивания капель краски с помощью специального приспособления или рисование с помощью зубной щётки или стеки (деревянной палочки с расширенными в виде лопатки концами.

5.Изображение в виде коллажа.

6.Рисование гуашью, разведённой молоком.

7.Рисование красками по предварительно нанесённому на поверхность листа слою мыла (эффект пушистого изображения).

8.Рисование гуашью, разведённой крахмальным клейстером. Техника процарапывания изображения заострённой палочкой, пока фаска не высохла.

9.Рисование гуашью по мокрому слою бумаги. Существует два технических приёма: 1) вначале лист бумаги полностью погружают в тазик с водой. После того, как вода с поверхности листа стечёт, он размещается на клеёнке и на него наносится изображение; 2) лист плотной бумаги с помощью кусочка поролона с одной стороны обильно смачивается водой, а затем по этой поверхности пишут красками.

10.Рисование красками, разведёнными мыльной пеной.

11.Рисование пальцем, ногтем, палочкой через копирку.

12.Получение расплывчатого рисунка: густо нанести фаску на лист бумаги, высушить, затем окунуть Лист в воду, налитую на поднос.

13.Рисование канцелярским клеем (выделение контуров изображения). После высыхания на рисунок Наноситься жидкая, хорошо растекающаяся краска.

14.Ниткография или Цветные ниточки. Техника изображения с помощью нитки: окунуть нитку (10-12 см) в краску, положить между сторонами сложенного пополам листа; слегка прижать лист рукой и резко выдернуть нить; получается двойное изображение на развороте листа.

15.Кляксография. Игры с кляксой: раздувание краски, растягивание краски наклоном листа, создание клякс с помощью соломинки, нанесение пятна и складывание листа пополам (Монотипия).

16.Печатка. Техника многократного изображения одного и того же предмета в виде отпечатка. В качестве печатки выступают ластик (картофель, яблоко, морковь, пенопласт), природный материал (шишки, мак, колос др.).

17.Водяная печать (по Л. Маркус) предполагает отпечатывание листа бумаги прямо с водяной поверхности, на которую налита краска. Тампонирование. Прием рисования марлевым тампоном или кусочком поролона: штемпельная подушечка служит палитрой; набирание краски и лёгкими прикосновениями к бумаге рисование чего-нибудь лёгкого, пушистого, воздушного, прозрачного.

18.Изображение с помощью штампов, клише. Прием штамповки узоров на бумаге или ткани с помощью деревянного бруска, на который наклеен картон, а на картон -узоры.

19.Изображение с помощью скомканных нитей: опускаем комок ниток в краску, кладём на чистый лист бумаги, сверху слегка прижимаем другим чистым листом; снимаем верхний лист и нитки (облако, волны, кроны деревьев, трава и др.).

20.Рисование на стекле: кладем готовое изображение под стекло и по стеклу повторяем его.

21.Рисование или печатанье птичьим пером, сухой веточкой.

22.Изображение с использованием техники пуантилизма (точек).

23.Рисование с помощью трафаретов, шаблонов, геометрических форм.

24.Изображение с помощью полоски бумаги

25.Отпечатывание изображения на чистом листе бумаги: нанесение на клеёнку или пластиковую поверхность пятна акварели либо гуаши и прикладывание на бумажный лист для получения отпечатка (возможно оттягивание изображения).

26.Флоротипия. Техника изображения с помощью растений (шишек, мака, мха, колоска, листка и др.): намазать, например, листочек дерева густо набранной краской, отпечатать на листе глянцевой бумаги.

27.Изображение с помощью восковых мелков или свечи: прорисовать свечой контуры изображения, наложить по всему листу цветовой фон, дорисовать детали изображения.

28.Граттаж. Техника рисования по восковой прокладке и процарапывание изображения: цветной фон наносится акварелью и подсушивается бумагу; весь фон полностью затирается воском, парафином или просто свечой; покрывается определённой смесью (черная гуашь и шампунь) парафиновый лист и затем процарапывается заострённой папочкой рисунок.

29.Рисование по мятой бумаге. Техника закрашивания краской контурного изображения на местах сгибов бумаги (эффект мозаики).

30.Рисование штрихом. Техника дорисовывания образа шаблона деталей его внешнего вида с помощью штрихов различного вида и характера.

На занятиях с детьми одним из важнейших условий развития творческой деятельности ученика является отношение окружающих к результатам детского художественного творчества.

Детские работы должны жить в школе, а дети должны видеть, что их рисунки, поделки не безразличны окружающим.

Оценивая работы, стараюсь понять точку зрения каждого конкретного ребёнка, проникнуть в его настроение, мечты, помогаю разобраться, что ему удалось в работе, что не получилось с его точки зрения, что помешало ему более плотно и убедительно осуществить замысел. Приобщение к художественному творчеству и к искусству необходимо всем детям. Ведь главная цель художественного развития не только сформировать у каждого ребёнка высокий уровень специальных способностей, но и помочь обрести способность так относиться к природе, к другому человеку, как это свойственно большому художнику. Без опыта такого отношения ребёнку трудно стать гармонично развитым человеком.